艺术中的平衡是设计的基本原则之一，还有对比、运动、节奏、重点、模式、统一和多样性。平衡是指艺术元素（线条、形状、颜色、价值、空间、形式、纹理）在构图中如何根据其视觉权重相互关联，以创造视觉平衡。也就是说，一边似乎并不比另一边重。

在三维空间中，平衡是由重力决定的，很容易判断什么东西是平衡的还是不平衡的（如果不是通过某种方式被压下的话）。如果不平衡，它就会倒下。在一个支点上（像一个摇摇晃晃的东西），物体的一边撞击地面，另一边上升。在两个维度中，艺术家必须依靠构图元素的视觉权重来确定作品是否平衡。雕塑家依靠身体和视觉重量来确定平衡。​

人类，也许是因为我们两侧对称，有一种寻求平衡和平衡的自然欲望。艺术家通常努力创作平衡的艺术品。一个平衡的作品，其中视觉权重均匀分布在整个构图上，看起来稳定，让观众感到舒适，并且赏心悦目。不平衡的作品看起来不稳定，造成紧张，让观众感到不安。有时，一个艺术家故意创造一个不平衡的作品。

野口聪（Isamu Noguchi，1904-1988）的雕塑“红色立方体”就是一个故意看起来不平衡的雕塑的例子。红色立方体危险地停在一个点上，与周围灰色、坚实、稳定的建筑形成对比，营造出一种紧张和恐惧的感觉。

天平类型

艺术和设计中使用的平衡主要有三种：对称、不对称和径向。对称平衡，包括径向对称，系统地重复形式的模式。不对称平衡平衡平衡三维结构中具有相同视觉重量或相同物理和视觉重量的不同元素。不对称平衡更多地基于艺术家的直觉，而不是公式化的过程。

对称天平

对称平衡是指当一件物品的两边相等时；也就是说，它们是相同的或几乎相同的。对称的平衡可以通过画一条假想的线穿过作品的中心来建立，无论是水平的还是垂直的，并使每一半在视觉上相同或非常相似。这种平衡创造了秩序感、稳定感、理性感、严肃感和形式感。对称平衡常用于机构建筑（政府建筑、图书馆、学院和大学）和宗教艺术。

对称平衡可能是镜像（另一面的精确副本），也可能是近似的，两侧略有变化，但非常相似。

围绕中心轴的对称称为双边对称。轴可以是垂直的，也可以是水平的。

意大利文艺复兴时期画家莱昂纳多·达芬奇（1452-1519）的《最后的晚餐》是艺术家创造性地运用对称平衡的最著名的例子之一。达芬奇使用对称平衡和线性透视的构图手法来强调中心人物耶稣基督的重要性。图形本身略有变化，但两侧的图形数量相同，且位于同一水平轴上。

Op艺术是一种有时采用双轴对称平衡的艺术，也就是说，对称对应于垂直轴和水平轴。

晶体平衡，在重复中找到和谐（如颜色或形状），通常是相当对称的。它也被称为马赛克平衡或全面平衡。想想安迪·沃霍尔（Andy Warhol）重复元素的作品，披头士乐队的《艰难的一天之夜》专辑封面，甚至墙纸图案。

径向对称

径向对称是对称平衡的一种变化，元素围绕中心点均匀排列，如车轮的辐条或石头掉落的池塘中产生的涟漪。因此，径向对称具有很强的焦点。

径向对称在自然界中常见，如郁金香的花瓣、蒲公英的种子或某些海洋生物，如水母。它也见于宗教艺术和神圣几何学，如曼荼罗，也见于当代艺术，如美国画家贾斯珀·约翰斯（Jasper Johns）的《四面目标》（1955年）。

不对称平衡

在不对称平衡中，一幅作品的两面并不相同，但似乎具有相同的视觉权重。消极和积极的形状是不平等的，不均匀地分布在整个艺术作品中，引导观众的眼睛通过作品。不对称平衡比对称平衡更难实现，因为艺术的每个元素相对于其他元素都有自己的视觉权重，并影响整个构图。

例如，当一侧的几个较小的项目被另一侧的一个较大项目平衡时，或者当较小的元素放置在比较大元素更远离构图中心的位置时，会发生不对称平衡。一个深色的形状可以由几个浅色的形状来平衡。

与对称平衡相比，不对称平衡不那么正式，更具动态性。它可能看起来更随意，但需要仔细规划。文森特·梵高的《星夜》（1889）就是不对称平衡的一个例子。画面左侧树木的黑色三角形被右上角的黄色月亮圈所抵消。

美国艺术家玛丽·卡萨特（Mary Cassatt，1844-1926）的《划船派对》是不对称平衡的另一个动态例子，前景（右下角）的黑色人物与较浅的人物保持平衡，尤其是左上角的轻帆。

艺术元素如何影响平衡

在创作艺术品时，艺术家要记住，某些元素和特征比其他元素和特征具有更大的视觉权重。一般来说，以下指南适用，尽管每个组合都不同，并且组合中的元素始终与其他元素相关。

颜色

颜色有三个影响其视觉权重的主要特征（值、饱和度和色调）。透明度也可以发挥作用。

• 价值：深色看起来比浅色在视觉上更重。黑色在视觉上是最暗的颜色和最重的重量，而白色在视觉上是最轻的颜色和最轻的重量。然而，形状的大小也很重要。例如，较小、较暗的形状可以与较大、较亮的形状相平衡。
• 饱和度：饱和度越高（越强烈）的颜色在视觉上比中性（越暗）的颜色重。通过在色轮上将一种颜色与其对色混合，可以使其强度降低。
• 色调：暖色（黄色、橙色和红色）比冷色（蓝色、绿色和紫色）具有更大的视觉权重。
• 透明度：不透明区域的视觉权重大于透明区域。

形状

• 正方形往往比圆形具有更多的视觉权重，而更复杂的形状（梯形、六边形和五边形）往往比更简单的形状（圆形、正方形和椭圆形）具有更多的视觉权重
• 形状的大小非常重要；较大的形状在视觉上比较小的形状重，但是一组较小的形状在视觉上可以等于一个较大形状的重量。

线

• 粗线比细线重。

纹理

• 具有纹理的形状或形状比没有纹理的形状或形状具有更大的权重。

安置

• 朝向构图边缘或角落的形状或对象具有更大的视觉权重，并将偏移构图中视觉上较重的元素。
• 前景和背景可以相互平衡。
• 项目还可以沿对角线轴相互平衡，而不仅仅是垂直或水平。

任何类型的对比都可以用于平衡：静止与移动、平滑与粗糙、宽与窄，等等。

平衡是一个需要注意的重要原则，因为它传达了很多关于艺术作品的信息，并有助于整体效果，使一篇作品充满活力、生动或宁静、平静。

来源

“5位著名的Op艺术家”Weebly。

“安迪·沃霍尔”，韦纳小学。

披头士乐队。2009年9月8日，国会大厦，2009年数字重拍，增强版，重拍版，数码包，限量版。

《传记》，纽约野口博物馆。

“红立方，1968”，《纽约市公共艺术课程》。

“四面目标：画廊标签”，《现代艺术博物馆》，2009年，纽约。

“划船派对：概述”，国家美术馆，2018年。

《星夜：厨房标签》，纽约现代艺术博物馆，2011年。