Photoshopは写真を扱うのに最適なソフトですが、初めて使うときは戸惑うことも多いでしょう。何しろプロのために作られたソフトですから。

Photoshopは意外と初心者でも簡単に使えるのが良いところです。基本的なものはすぐに揃えることができます。写真を整理し、色を修正し、よりパワフルにし、わずか1時間で印刷や共有の準備ができます。

時計をスタートさせる、始めよう。

(まだお持ちでない方は、こちらからPhotoshopを購入するか、こちらから始めてください ****)

フォトショップを使いこなす

Photoshopのインターフェイスは、これから出会うように、大きく4つのセクションに分かれています。

メニューバーでは、他のソフトウェアと同様に、保存から編集、レイアウトのカスタマイズまで、さまざまなオプションを見つけることができます。

ツールバーです。画面左下に位置し、Photoshopの主要なツールがすべて含まれています。アイコンの右下には小さな三角形があり、アイコンを長押しすることで他の関連ツールにアクセスできます。グラフィックデザインに関連するツールが多いので、実際に使うことはないかもしれません。関連するフォト志向のものは、順次解説していきます。

オプションバー：ツールを選択すると、オプションバーにはそのツールに関連するオプションが表示されます。ここでは、ブラシのサイズやより具体的なものを選択することができます。

パネルです。画面右側には、パレットと呼ばれることもあるパネルの列があります。調整パネルやレイヤーパネルなど、画像を扱う上で多用されるパネルも含まれます。

調整パネルからオプションを選択すると、別の新しいパネルが表示されます。画像を調整するためのさまざまなオプションやスライダーが表示されるダイアログボックスです。右上の二重矢印のアイコンをクリックすると閉じます。

非破壊編集

Photoshopには、写真の非破壊編集をサポートする方法がいくつかありますので、ここではこれらを使用します。非破壊編集とは、簡単に言うと、元の画像を直接編集しないので、加えた変更が永久に残らないということです。

非破壊編集のためにレイヤーを使用します。これには調整レイヤーが含まれ、色やトーンの調整は元の画像の上にある独立したレイヤーに配置されます。調整パネルのオプションをクリックすると、自動的に新しい調整レイヤーが作成されます。

調整レイヤーは、ダブルクリックすることでいつでも編集でき、非表示（目のアイコンをクリック）、削除も可能です。

時には画像を直接編集する必要があるので、複製を作成して独自のレイヤーに配置します。背景レイヤーには、常に元画像の手付かずのコピーが含まれます。

レイヤーやその仕組みについてまだよくご存じない方は、このガイドを読んで最新の情報を得ることをお勧めします。

非破壊編集は、画像を直接編集するよりも若干複雑ですが、最初から慣れておくとよいでしょう。

画像を開く

他のプログラムで他のファイルを開くのと同じように、Photoshopで画像を開くことができます。デスクトップ上でダブルクリック、右クリックで「名前を付けて開く」を選択、「ファイル」 >「Photoshopから開く」などを選択します。

複数の写真を一度に開くことができ、それぞれの写真はPhotoshopのインターフェイス上で独立したタブに表示されます。

多くの画像を扱う場合は、専用のアプリケーションを使用して管理・整理するのが最適です。 Adobe Bridgeは、これらのオプションの中でも特に優れています。PhotoshopとPhotoshopExpressの両方に対応し、有償のベーシックなAdobeアカウントがあれば無料で利用できます。

トリミング・ストレート

ほとんどの画像は、まずトリミングしてまっすぐにします。こうすることで、構図を引き締め、視野を水平にすることができます。

ツールバーから「切り抜き」ツールを選択するか、キーボードの「C」キーを押してください。オプションバーの「切り抜きピクセルを削除する」にチェックが入っていないことを確認する。これにより、非破壊でクロップすることができます。

画像の上下、角、左右にあるコントロールを、探したいクロップが見つかるまで内側にドラッグしてください。また、特定のサイズや縮尺でクロップする場合は、オプションバーにオプションを入力します。Enterキーで確定します。

後で切り抜きを調整するには、Cキーを押しながら画像の内側をクリックして、再トリミングします。

写真をまっすぐにする場合は、「まっすぐにする」ボタンをクリックします。今度は、水平線に沿って水平線を引きます。マウスボタンを離すと、画像が回転し、四隅が切り取られます。Enterキーで確定（Escapeキーでキャンセル）します。

写真を回転させる

ほとんどのカメラでは、縦位置と横位置のどちらで撮影しているかを自動的に判別します。しかし、時にはこれがうまくいかず、手動で画像を回転させる必要があります。そのためには、「画像」> 「画像の回転」で、「時計回り90°」または「反時計回り90°」を選択します。".

露出補正

明るすぎたり暗すぎたりする写真を補正する場合、それぞれ異なる問題に対処する2つのクイックツールを使用することができます。

露光ツールは、すべての階調を均等に調整し、露出不足または露出過多の写真に最適なツールです。右側の「調整」パネルで、「露出」をクリックします。露出スライダーを右にドラッグすると画像が明るくなり、左にドラッグすると画像が暗くなります。

明るさ」（ブライトネス）オプションは、中間調により重点を置き、ハイライトやシャドーに影響を与えずに画像を明るくすることができます。露出は適正だが、明るさや暗さを少し調整する必要があるような写真の多くに最適です。

調整パネルで「明るさ／コントラスト」を選択し、「明るさ」スライダーを左右にドラッグして好みの明るさに調整します。

また、基本的なコントラスト調整もここで行えますが、後述するように、より良い方法があります。

色の追加

ほとんどの画像をより魅力的にする簡単な方法は、色を加えることです。

調整」パネルから「振動」を選択します。2つのスライダーが表示されます。サチュレーションは、すべての色を均一に変化させます。100に設定すると白黒画像になりますが、そうでない場合は使用を控えた方がよいでしょう。

すでに十分な明るさを持つ色に影響を与えることなく、彩度の低い色に焦点を当てた振動は、より繊細なものです。スライダーを右にドラッグすると、色が強調されます。やりすぎは禁物で、+15～+30程度で十分です。

加算 vs レベル

色彩と同じように、多くの写真はコントラストの起伏から恩恵を受けることができます。より不器用で、当たり障りのないように見せることができます。 Photoshopには、コントラストを調整する方法がいくつかあります。初心者に最適なツールは、パワフルでありながら簡単に使いこなすことができる「Levels」です。

調整パネルにある「レベル」をクリックして開始します。レベルはヒストグラムを中心に構築されています。左の黒から右の白まで、写真の色調の幅を示すグラフです。

コントラストをつける簡単な方法は、左のタブを内側にドラッグして、ヒストグラムの最初のデータブロックと一致させることです。次に、右のタブも同じようにします。

そうすることで、写真の階調が増します。写真の一番暗いところが100％黒、一番明るいところが100％白になります。ラベルをドラッグして移動させると、すぐに改善されるのがわかるはずです。

もし、好みの暗さや明るさになった場合は、中央のタブ（中間調の調整用）を左右にドラッグして修正します。

ホワイトバランス補正（レベリング機能付き

カメラは正しいホワイトバランスを設定するのが得意ですが、時にはそれが狂ってしまい、画像に色が残ってしまうことがあります。

この問題は、「調整」パネル内の「標高」をクリックすることで解決できます。パネル左側には3つのドロッパーがあります。真ん中は、写真のグレーポイントを選択し、ホワイトバランスを補正するために使用します。

スポイトを選択し、写真内のグレーの**フィールドを見つけてクリックします。すぐに補正を確認できるはずです。結果が気に入らなければ、そのままクリックしてください。

写真にグレーが見当たらない場合は、中間色を選ぶとよいでしょう。レイヤー」パネルの「情報」タブをクリックし、右上にあるR、G、Bの値を見つけます。次に、スポイトを画像に当てて、RGBの値がほぼ同じになる部分を探します。クリックすると、補正が適用されます。

不要なオブジェクトを削除する

どんなに構図を決めて撮影しても、いない方がいいような画像に写ってしまうことはよくあることです。それはセンサーについたホコリであったり、風景の背景にある醜いゴミ箱であったりします。

まず、背景レイヤーをコピーして、非破壊で編集できるようにします。レイヤーをハイライトして、WindowsではCtrl+J、MacではCmd+Jを押してください。

他の編集のためにすでにレイヤーを複製している場合は、そのうちの1つのレイヤーの上部を選択し、複製してください。

ホコリやシミの除去

ホコリなどの汚れは、ツールバーからスポットリペアブラシツールを選択するか、Jをクリックします。オプションバーからブラシサイズを選択するか、角括弧キーを使ってブラシサイズを大きくしたり小さくしたりしてください。除去したい箇所より少し大きめのものを選びます。次に、仕様をクリックします。消えるはずです。

赤目除去

フラッシュ撮影では、被写体の目に赤い斑点が残ることがあります。これを除去するには、「赤目」ツールを選択し（スポットヒーリングブラシツールの中に隠れています）、目の上の赤い点をクリックします。この処理は数秒かかりますが、通常は成功します。

大きいものを取り除く

大きなオブジェクトを削除するには、フレームピッカーツール（M）を使って周囲に四角形を描くか、投げ縄ツール（L）を使って素手で周囲に四角形を描きます。

次に、「編集」 > 「塗りつぶし」で、「コンテンツ」を「コンテンツ対応」にしてください。.Enterキーを押すと、数秒後にオブジェクトが消えるはずです。この作業を繰り返すことで、残っている粗い部分を取り除くことができます。

このツールをうまく使えるかどうかは、除去するオブジェクトのサイズとその背景の複雑さによって決まります。詳細な画像からコンテンツを削除するのは、高度な技術です。

写真から影を除去する方法については、ヘルプガイドをご覧ください。

移動体

画像から不要なコンテンツを削除するだけでなく、新しい場所に移動したり、コピーしたりすることも可能です。

クイックツールは、無地の背景や凹凸のある背景（葉っぱなど）に配置された小さなエレメントに最適です。より大きなもの、より難しいものを扱うには、より幅広いPhotoshopのスキルが必要です。

オブジェクトを移動するには、画像レイヤーを複製し、「コンテンツに応じた移動」ツールを選択します。このツールは、「スポットヒーリングブラシ」ツールの下にあります。また、Shift+Jキーを押して、このサブメニューのツールを切り替えます。

あとは、移動させるオブジェクトの周囲を描画するだけです。マウスボタンを離すと、破線で示された選択範囲ができます。その選択範囲内でクリックし、オブジェクトを新しい位置にドラッグします。正しい位置に配置したら、Enterキーを押します。

このツールは、オブジェクトを新しい環境とブレンドし、新しい背景で残ったスペースを埋める必要があります。オブジェクトを移動させずにコピーするには、オプションバーから「モード」を「ストレッチ」に設定します。

ドッジング＆バーニングによるディテールアップ

ドッジ＆バーンは、写真の時代から受け継がれてきた概念です。Photoshopでは、局所的なコントラストを追加し、ディテールを強調するための優れた方法です。

"覆い焼き "ツールと "焼き込み "ツールは、画像の選択範囲を塗り潰すブラシです。Dodgeは画像を明るくし、Burnは画像を暗くする、ということだけ知っていればよい。塗り重ねると、その部分が明るくなったり暗くなったりします。

レイヤーへ移動> 新規> レイヤーへ移動します。モード」を「オーバーレイ」に設定し、「オーバーレイの中間色（50%グレー）で塗りつぶす」のボックスをチェックします。Enterキーを押してください。これにより、画像に不可視のグレーレイヤーが追加され、この非破壊レイヤーにドッジ＆バーニングの調整を適用することができます。

覆い焼きツールを選択する（またはキーボードのOキーを押す）。オプションバーでブラシのサイズと硬さを選択し（通常、小さくて柔らかいブラシが適しています）、画像のハイライト、シャドウ、ミッドトーンのいずれを対象にするかを決定します（デフォルトで後者にチェックが入っています）。

次に、画像の明るくしたい部分に描画を開始し、暗くしたい部分に焼き込みツールを使用します。小さなストロークで、効果を出し過ぎないようにしましょう。髪につけてポップに、テクスチャーにつけてディテールを、影につけてドラマチックにと、いろいろ試してみてください。

歯のホワイトニング

ポートレートに過剰な加工は禁物ですが、被写体の歯を明るくすることは、写真をより魅力的にするための手軽で微妙な方法です。これは彼らの歯科衛生士に対するコメントではありませんのでご安心ください。

クイック選択ツール（W）を選び、画像の大きさに応じたブラシサイズを選び、硬さを80%程度に設定します。

背景レイヤーを選択したら、歯の上をクリック＆ドラッグします。ドラッグすると、自動的に選択範囲が広がり、唇や歯茎を掴まずにすべての歯が含まれるようになるはずです。もし、不要な要素が選択範囲に加わってしまった場合は、Altキーを押しながらその上に描画すると、取り除くことができます。

選択範囲が決まったら、WindowsではCtrl+J、MacではCmd+Jを押して、歯だけを含む新しいレイヤーを作成します。

次に、新しいレイヤーをハイライトします。明るくするツール（O）を選択し、範囲を中間調に設定し、歯の上に描きます。リアルタイムで明るくなっているのがわかるはずです。思い通りの明るさになるまで描き続けてください。効果を微調整するには、レイヤーパネルで「不透明度」スライダを選択し、きれいに（リアルに）なじむまでスライダを下げます。

瞳を明るくする

なお、同じようにオブジェクトの目を輝かせることも可能です。今度は、楕円形選択ツール（M）を選択します。オプションバーの「フェザー」の設定を20pxに設定し、目の周りを描きます。Ctrl+JまたはCmd+Jをクリックすると、それぞれ別のレイヤーに複製されます。

今度は覆い焼きツールで目を明るくします。微妙なニュアンスで、不透明度スライダーで効果を微調整します。

グラデーションNDフィルターで空に劇的な効果を加える

撮影環境は常にコントロールできるわけではありません。これは特に空について言えることです。コントラストの強いシーンでは、空の露出がオーバーになったり、曇りの日にはフレームの上部を埋め尽くすようなつまらない灰色の物体が写ったりすることがあります。

この問題を解決するには、カメラのレンズに目盛りのついた減光フィルターを装着するのが一番です。もし、このようなものがない場合は、Photoshopで簡単に効果を偽造することができます。

まず、画像レイヤーをコピーします。次に、WindowsではCtrl+L、MacではCmd+Lを押して、レベルツールを開きます。(この特定の調整をレイヤーに直接適用する必要があるので、以前のように調整パネルからレベルを選択しないでください)。

バーの下にある中央のタブをつかんで、空の露出がよくなるまで右にドラッグします。他の部分が暗くなりすぎるのは無視してください。OK」をクリックして次に進みます。

次に、レイヤーにマスクを適用します。

マスクの紹介

マスクはPhotoshopの基本的な部分であり、非常に強力なものです。2つ以上のレイヤーをシームレスにブレンドすることが可能です。

簡単に言うと、マスクはその上にあるレイヤーの不透明度をコントロールするものです。これは、マスク上に白**と黒**のフィールドを描くことによって行われます。白**フィールドは完全に不透明であり、黒**フィールドは完全に透明です。黒があるところは、直下のレイヤーの内容を見ることができます。

白から黒へのグラデーションを使うと、上下のレイヤーをスムーズに移行させることができます。

レイヤーマスクの追加

複製したレイヤーと新たに編集したレイヤーを選択したら、レイヤーパネルの下部にある「レイヤーマスクの追加」ボタンをクリックします。

ツールバーからグラデーションツール（G）を選択します。オプションバーから「グラデーションエディター」を選択し、白から黒へのグラデーションを選択します。

今度は画像にグラデーションを描きます。上から3分の1程度の位置でクリックし、地平線まで一直線に下にドラッグします。下のレイヤーが正しく露光された前景で、上のレイヤーがドラマチックな空になります。

グラデーションの再描画は、前の作業を上書きしてしまうので、納得のいく結果が得られるまで何度も試してみてください。

白と黒の実験

Photoshopを使えば、モノクロ写真の実験が簡単にできます。非破壊処理なので、いつでも変更を取り消すことができます。

画像を含むレイヤーを選択し、調整パネルで「白黒」をクリックします。これで写真から色が消えますが、すべての変更は別の調整レイヤーで行われます。このレイヤーを削除すれば、カラー版の撮影に戻せます。

白黒パネルに、一連のスライダーが表示されます。各色は関連付けられ、それが元画像の対応する色の色相に影響を与えます

緑のスライダーを右にドラッグすると、最初に緑が含まれていた部分がすべて明るくなります。青のスライダーを左にドラッグすると、画像内の青色**の部分（空など）がすべて暗くなります。

好みの効果が得られるまで、スライダーを操作してみましょう。ある部分のディテールを強調するものもあれば、よりドラマチックな影を作るものもあることがおわかりいただけると思います。また、「Auto」ボタンをクリックすると、バランスの取れた仕上がりになります。

よりクリエイティブな効果を得るには、「ライト」ボタンをクリックし、色を選択します。

ノイズの低減

さて、これで写真の見栄えが良くなったところで、次は技術的な問題を解決して終止符を打つ番です。まず、ノイズ。

画像レイヤーを複製し、「フィルタ」 > 「ノイズ」 > 「ノイズリダクション」を実行します。強度スライダーを調節して、ノイズリダクションの適用量を設定します。量を多くすると、より多くのノイズを除去できますが、画像が軟化し、細部が失われます。詳細保持のスライダーを動かすと、詳細の復元を試すことができます。

ノイズリダクションは、ノイズとディテールの適切なバランスを見つけることが重要です。

シャープニング

ほとんどの画像は、少しシャープにすることで、より際立つようになります。まず、背景レイヤーを複製します（コピーが作成されている場合は、画像を含む一番上のレイヤーを選択します）。

複製したレイヤーをハイライトし、「フィルター」> 「シャープ」で、画像をシャープにするための様々なオプションを表示させることができます。使っていただきたいのは、いわゆるアンチシャープネスマスクです。名前の意味はともかく、写真のシャープさが失われることはないでしょう。選択すると、「アンシャープマスク」ダイアログが表示されます。

シャープニングは技術ですから、量スライダーで必要なシャープニングのレベルを決めるだけでいいのです。プレビューウィンドウ内をクリックすると、スタートビューとエンドビューが切り替わります。

いつものように、やりすぎは禁物です。自分がやっていることに自信が持てるようになるまで、120％を超えないようにしてください。

フレームの追加

画像にボーダーや縁取りを加えると、オンラインで共有したときに見栄えがよくなることがよくあります。わずか数秒のことです。

背景レイヤーを選択し、「画像」> 「キャンバスサイズ」に進みます。やりたいことは、画像を載せるキャンバスの大きさを大きくすることです。画像自体はそのままの大きさで、その後ろにある大きなキャンバスがボーダー効果を生み出します。

キャンバスサイズダイアログボックスの下部で、「キャンバスの拡張色」を白に設定します。これはフレームの色になるので、代わりに黒を選んでもいいし、他の色を選んでもいい。

ここで、「新しいサイズ」で新しい幅をピクセル単位で設定します。画像の幅が4000pxの場合、新しい幅として4060pxを入力します。今度は高さを同じピクセル数だけ増やして、Enterキーを押してください。画像に枠がつきました。

作品を保存する

作品を保存する際には、正しいファイル形式を選択することが重要です。

Photoshopのレイヤーは、JPEGやその他の一般的な画像フォーマットには対応していません。レイヤーの情報を保持し、将来的に編集可能な状態にするためには、PSD形式で保存する必要があります。

JPEG（または他の一般的な画像形式）で保存すると、画像が平坦になり、レイヤーデータが失われ、編集内容が元のファイルに永久に書き込まれます。ただし、オンラインで画像を共有するためには、これらのフォーマットで保存する必要があります。

PSDは「マスター」コピー、JPEGは共有可能なバージョンというように、画像のコピーを2つ保持する必要があるかもしれません。

印刷や共有のための画像サイズ変更

画像の保存が完了したら、印刷や共有の準備が整います。その前に、より小さく管理しやすいファイルサイズにするため、あるいはフル解像度のファイルをオンラインで公開したくないために、画像のサイズを変更する必要があるかもしれません。

サイズを変更する場合は、「画像サイズ」 >「画像サイズ」で、好みのサイズを入力してください。また、「フィット」ドロップダウンメニューを選択すると、一般的なさまざまな印刷サイズのプリセット値にアクセスすることができます。

画像の印刷解像度は1インチあたり300ピクセル、最低でも200ppi以上（これではピクセル印刷になってしまう）が目安です。この問題を解決するには、プリントしたい長さ（インチ）に300をかければよい。つまり、10インチ×8インチのピクセルは、3000×2400ピクセルになるわけだ。

オンライン共有の場合は、任意のサイズを選択することができます。多くの人は、少なくとも1920ピクセルの幅のデスクトップまたはラップトップのモニターを持っていることを忘れないでください。画像をフルスクリーンで見てもらいたい、自分のデスクトップの壁紙にしたい、などの場合は、この基準を下回らないようにしましょう。

印刷や共有のために新しいコピーを保存しておくとよいでしょう。

オリジナルドキュメントの使用

RAWで撮影した場合、デフォルトではCamera RAWで写真が開かれます。これにより、Photoshopに入れる前に画像に手を加えることができます。トリミングや補正、ホワイトバランス、露出、コントラスト、斑点除去、ノイズ除去、シャープネスなど、ここで紹介した多くの機能を利用することができるようになります。

変更した内容を元のファイルに保存することはできません。Camera Rawで編集を行い、「完了」をクリックすると、その編集に関する情報を含む別の.XMPファイルが保存されます。将来、変更内容が失われないように、元のファイルとともに保存する必要があります。

または、「画像を開く」をクリックすると、Photoshopで直接作業を開始することができます。

次のステップ

Photoshopで写真を扱うための基本を理解していただけたと思います。画像の補正、露出や色の修正、不要なものの削除、ノイズの低減、シャープネス処理によるインパクトの付与が可能です。これらのスキルを身につければ、画像を印刷したり、オンラインで共有したりすることができます。

Photoshopをさらに使いこなすには、これらのツールやテクニックに目を向けるとよいでしょう。

• カーブ：レベルツールに似ていますが、より強力です。
• ペンツール：非常に精密な選択を行うのに最適なツールで、要素の追加や背景の変更に欠かせないツールです。
• クローンスタンプツール：大きなオブジェクトを削除したり、画像を修復（フェイク）するのに有効なツールです。
• マスク：マスクについては、まだまだ学ぶべきことがたくさんあり、画像がより複雑になればなるほど、たくさん使用することになります。

Photoshopは、無限の報酬を得られるツールです。簡単に始められるし、入れれば入れるほど勉強になる。でも、基本に忠実なだけでも、あなたの写真は今まで以上に素敵なものになるはずです。

では、次はどうするか？Photoshopのブレンドモードの使い方や、カスタムパレットの作成方法などを学ぶことをお勧めします。ワークフローのスピードアップを図りたいなら、Photoshopのカスタムワークスペースを試してみてください。