メソッド1メソッド1/3：歌い方を学ぶ

1. 1 正しい呼吸法で呼吸をする。ジャズでは呼吸が重要であり、セット全体を歌いきるには呼吸が必要です。胸を開き、肩を落としてまっすぐ立ち、深呼吸をしながら、正しい呼吸法を実行します。歌うときに胸郭が広がるように。肋骨の下を指でなぞると、歌うときにどの程度膨らむかを感じることができます。また、正しい呼吸法を身につけることで、声のかすれや折れを防ぐことができます。肺活量が大きく、正しい呼吸ができることで、声がよく通るようになるのです。

2. 2 楽器を使って歌うこと。声帯の状態を知るには、まず音楽をかけずに歌ってみましょう。自分の声を試してみて、一番しっくりくるものを見つけてください。練習して自分のコンフォートゾーンを確認したら、ピアノやギターなどの調律された楽器を使って、自分の声が普段どのキーで歌われているのかを確認します。この知識があれば、自分の声に合った音楽を選ぶことができ、他のバンドメンバーにどのキーで演奏すべきかを伝えることができます。

3. 3 ジャズスタンダードを歌う練習をする。ジャズスタンダードは、多くのジャズシンガーがレパートリーに取り入れているジャズの定番曲です。ジャズシンガーになるには、トラディショナルなジャズスタンダードの歌い方を学ぶことが欠かせません。また、ジャズのレコードに合わせて歌うことで、自分でジャズを歌うときにも自然な感じで歌えるようになります。ジャズのスタンダード曲には、「Autumn in New York」、「Cry it Out」、「Manhattan」、「Route 66」、「There's a Little Hotel」などがあります。ジャズのスタンダードは何百種類も存在するので、全部を覚えるのは無理でしょう。まずは自分が住んでいる地域のご当地ソングを調べることから始めましょう。

4. 4 ジャズのリズムをマスターする。ジャズが他の音楽と違うのは、歌手が独特のシンコペーションのリズムで歌い上げることです。シンコペーションは、音楽家が上下の拍子を強調することで発生します。この概念を理解する簡単な方法は、1-2-3-4のパターンで曲を足でタップすることです。シンコペーションのビートは、足が宙に浮いているときに現れる。ジャズでは、シンコペーションのある音とない音の両方を使います。リズムをミックスして、聴き手をワクワクさせ、惹きつける。

5. 5 ジャズ歌手のレッスンを受ける。歌やパフォーマンスの経験がない場合は、基本を学ぶために歌のレッスンを受ける必要がある可能性が高いです。他のタイプの歌が得意な人でも、ジャズは非常に特殊な音楽なので、その独特のリズムや音に適応しなければなりません。地元の大学やコミュニティセンターで開かれているクラスを探し、申し込んでください。週ごとに進歩できるように、少なくとも週に1回はレッスンを受けるようにしましょう。ジャズレッスンでは、優れたジャズシンガーになるために必要な様々なボーカルテクニックやボーカルスタイルを学ぶことができます。歌のレッスンを受けると、自分の声帯や声の能力を発見することができます。バークリー大学やニューヨーク・ジャズ・コースなど、ジャズ歌手のコースを設けているオンライン大学もあります。

Method 2 Method 3 of 2: ジャズの腕を磨く

1. 1 歌詞と一体化したエモーショナルなもの。影響力のあるジャズシンガーは、技術的な歌唱力だけに頼っているわけではありません。ステージでの存在感とエモーションが、優れたジャズシンガーになるための鍵なのです。歌詞を読んで理解し、それを内面化した上で、自分の感情を演奏に注入する。ジャズには楽しさや悲しさがあり、音楽に含まれる感情によってさまざまな感情反応を引き出します。

2. 2 代表的なジャズシンガーを聴く。ビリー・ホリデイ、エラ・フィッツジェラルド、チェット・ベイカー、ルイ・アームストロングといった伝説のジャズシンガーを聴けば、ジャズミュージシャンとして必要なものが見えてくるはずです。歌唱力を見極めるだけでなく、ステージングやエネルギーにも注目し、演奏に生かすようにしましょう。

3. 3 毎日練習すること。本当にジャズシンガーになりたいのなら、練習が必要です。毎日練習していれば、やがてジャズを歌うことが当たり前のように感じられるようになるはずです。歌唱力を鍛えるだけでなく、音符を聞き取る力や個々の曲がどのように構成されているかを理解する力を養うために練習をします。シャワーを浴びながら、通勤途中に、車の中で歌える。空いた時間を見つけては練習してください。まずは簡単なジャズのシングル曲から、次に複雑な曲を覚えるようにしましょう。ジャズのメロディやアドリブの多くには半音階的なパッセージが使われているので、半音階を歌うことはジャズ歌唱の上達に最適なエクササイズとなります。

4. 4 ジャズバーに行って、他のミュージシャンの演奏を聴く。良いジャズシンガーになるためには、聴衆とジャズシーンを知ることが大切です。地域のジャズミュージシャンを知り、彼らの演奏からインスピレーションを得る。お住まいの地域のジャズナイトをオンラインで検索し、ジャズシーンにどっぷり浸かってください。観客にウケるもの、ウケないもの、今まで聴いたことのない伝統的なスタンダード曲にも注目してみてください。

5. 5 メトロノームを使用して、タイミングを改善することができます。ジャズには独特のタイミングの取り方があり、成功するジャズシンガーになるためには、それをマスターする必要があります。難しい曲に取りかかる前に、メトロノームを使って簡単なジャズの曲を練習しておきましょう。呼吸やタイミング、曲のリズムとのマッチングにも気を配ってください。また、メトロノームを使うことで、シンコペーションを理解することができます。

方法3 方法3：ショーや公演の予約

1. 1 オープン・マイク・ナイトに参加する。オープン・マイク・ナイトは、ジャズシンガーを目指す人たちにとって、観客の前で演奏する感覚をつかむ絶好の機会です。地元のジャズ喫茶やバーで機会を探してみてください。共演するミュージシャンの楽譜を持参するか、彼らがすでに知っているであろう伝統的なジャズスタンダードのセットを作成します。オープン・マイク・ナイトに行く前に、演奏したい曲を練習しておくこと。

2. 2 ブッキングエージェンシーに問い合わせる。ブッキング・エージェンシーは、パーティーやイベントでの有料ライブを実現することもあります。お近くのジャズ専門の予約会社をネットで検索してみてください。もしあなたが小さな都市に住んでいるのなら、ジャズが流行っていない限り、近くの都市まで足を運ばなければならない可能性があります。ジャズに関して人脈が少ない場合は、エージェンシーにコンタクトを取るのがより現実的な選択肢になります。

3. 3 高品質なマイクを購入する。マイク技術の進歩により、ジャズシンガーがそのジャンルにふさわしい繊細なボーカルテクニックを注入することが可能になった。ウィスパーや息継ぎをするように歌うのは、多くのジャズミュージシャンが使っているテクニックです。楽器店で良いマイクを手に入れるか、ネットで探す。PAシステムでは、あなたの声は違って聞こえます。人前で演奏する前には、必ずマイクを使って練習する。ジャズマイクのブランドには、Shure、AKG、Newmanなどがあります。

4. 4 セットを作成し、展開する。セットとは、演奏中に歌う一連の曲のことです。演奏する予定の曲はすべて練習して完璧にしておきましょう。さらに、あなたの番組がリスナーにどのような影響を与えるかを考えてみてください。曲の流れは、リスナーを感情の旅に誘うものでなければなりません。必ず、力強い言葉で始まり、力強い言葉で終わります。

5. 5 自分のスタイルを確立する。ジャズの世界で名を成したいのであれば、他の演奏者とは一線を画す独自のスタイルを確立する必要があります。演奏する音楽に自分のスタイルを注入することが重要です。ジャズミュージシャンとして有名なビリー・ホリデーは、親密で激しい歌へのアプローチと、テンポやフレージングを変えて新しいジャズスタイルを展開することで知られています。ジャズミュージシャンは創造性が豊かで、音楽に関してもユニークな発想をするのが得意な人が多いですね。

• ジャズは、20世紀初頭にルイジアナ州のニューオリンズで生まれた音楽ジャンルである。ブルース、アフリカンドラム、民族音楽、教会音楽、ラグタイムなどを独自にブレンドし、ユニークでキャッチーな音楽スタイルに仕上げています。