方法1 方法1/3：プロの作詞家として仕事を探す

1. 1 採用希望者に提示するための作品集を作成する。何かを書くために雇われる前に、自分が何ができるかを示す必要があるのです。つまり、ポートフォリオが必要なのです。ポートフォリオは、あなたのベスト作品を紹介するもので、通常3～5曲の間です。すでにレコーディングされている曲の場合は、やはり書き下ろしの歌詞のコピーを添付してください。歌詞をすべてPDFやWord文書にまとめ、オンラインで簡単にポートフォリオを共有できるようにしたい。すでにクライアントのために書いた曲である必要はありません。歌の話をするときは、自分の職歴を正直に話せばいいのです。自分の作品を潜在的な雇用者に紹介するために、個人的なウェブサイトを作ることを検討してください。

2. 2 インターネットで募集要項を確認する。求人サイトや掲示板を検索して、作詞家候補の求人を探してみる。ほとんどのソングライティングの仕事は在宅でできるため、お住まいの地域の特定の仕事に応募する心配はありません。フリーランスライター向けの最も一般的な求人サイトは、FlexJobs、SolidGigs、Upwork、Fiverrです。 ほとんどのフリーランスサイトでは、オンラインプロフィールを作成し、作品のポートフォリオをアップロードする必要があります。ぜひ、親しみやすい写真をアップロードして、自分らしさをアピールしてくださいね。

3. 3.フリーランスのライティング案件が適しているかどうかを評価する。候補となる仕事を見るときは、その仕事に必要な時間と専門性のレベルがあるかどうかを考えてください。各求人情報の目的や必要な成果には細心の注意を払い、何を作成する必要があるかがわかります。応募すると、潜在的な雇用主から連絡があり、リモートワークで採用されるか、より詳しい情報を求められることになります。求人情報を探すときは、自分の職業に関連するキーワードで検索してみてください。例えば、バラード曲の作曲に特化している場合は、「バラード」または「ラブソング」と入力して検索してみてください。在宅勤務は楽しいものですが、気が散って仕事を片付けるのに時間がかかりすぎることのないように気をつけましょう支払いは通常、採用されたプラットフォームを通じて受け取ります。ほとんどのサイトでは、収益をあげるために銀行口座またはPayPalアカウントをリンクするよう求められます。

4. 4 ミュージシャンやアーティストとコネクションを持ち、仕事の可能性を探す。同業者との強い関係を築くことは、ソングライターにとって仕事を見つけるための素晴らしい方法です。ソーシャルメディアで他の作詞家とつながり、コーヒーやランチに誘って地元の作家とコンタクトを取る。同僚が事前に教えてくれれば、多くの求人が人目を引くようになります。

5. 5 仕事がなかなか見つからなくても、落ち込まないでください。ソングライティングは、経験がないとなかなか踏み込めない分野です。すぐに仕事が見つからないと悩んでいる人も、あまり自分を追い込まないでください。すべてのソングライターが、どこかでスタートするのです不採用が多い場合は、明らかに自分の分野での経験を必要としない案件を探すことを検討してみてください。オファーが少ない場合は、ポートフォリオの見直しを検討しましょう。選んだ作品が自分の実力を発揮できていないのかもしれない！？招待状があまり来ない場合は、ポートフォリオの見直しを検討しましょう。

方法2 方法2/3：曲を作る

1. 1 書きたいことを決める。まずは、自分が何に興味を持つかを考えることから始めましょう。簡単な1行のアイデアを書き出して、どれが面白いか考えてみる。テーマが決まったら、歌詞のブレーンストーミングを始めます。ソングライターの中には、音楽のアレンジから始める人もいます。曲調から自分がどう感じるかを考え、それに合った歌詞を書くようにする。世界の見方は人それぞれで、さまざまなテーマがあります。今まで曲を作ったことがない人は、愛や愛する人の死など、よくある曲のテーマが良い出発点になります。

2. 2.歌詞の下書きをして、サビを作る。ほとんどのソングライターは、コーラスから始めます。サビから始めると、繰り返しのフレーズで曲が固定されるので、詩のアイディアが浮かびやすくなります。まずは、思いついたことを何でも書いてみる。この段階では、文章を書くことに間違いはない。そして、「これだ！」と思うアイデアやフレーズが見つかったら、それを編集・追加してコーラスを発展させていきます。コーラスがぎこちなくなってしまうので、通常は取り除くことができます。
3. 3 曲のサビのアイデアをもとに、ヴァースを作る。コーラスは、ヴァースの方向性を示すものであるべきです。まずは、表現力のあるフレーズや面白いディテールを使ってみましょう。物語性のある曲であれば、物語の冒頭から始めて、それに付け加えていきます。また、小さな歌詞をたくさん書いて、それを納得のいく形でまとめる方法を選ぶこともできます。何かを伝えるのではなく、見せることを心がける。愛している」という言葉は抽象的で、読み手に与える印象が弱いのですが、「あなたを抱くとき、手が震える」という言葉は、聞き手が感覚的にイメージを膨らませることができるのです。節を繰り返さないこと。コーラスは、曲にとって十分な繰り返しを提供する必要があります。

4. 4 曲のアウトラインを作成する。このステップは完全に任意ですが、ソングライターの中にはアウトラインから始めることを好む人もいます。アウトラインを作るには、ノートの紙に曲の構成をマッピングします。この方法は、歌詞を音楽に合わせるのがあなたの仕事なので、あなたが書いている歌詞にコントロールやインプットがない場合は、良いアイデアだと思います。

5. 5 歌詞を修正・編集して、しっくりくるようにする。下書きが終わったら、歌詞を読み直して復唱してみましょう。そのうえで、納得がいき、うまくまとまり、いい音になれば、しめたものです。しかし、より自分に合ったものにするために、もう一度見直したくなることがほとんどでしょう。しかし、曲の流れをよくするために、戻って修正したくなる可能性もあります。何を変えたらいいかわからない場合は、友人や同僚に歌詞を見せるといいでしょう。あなたが見逃していることを、別の目がキャッチしてくれるかもしれません。最初のうちは大きな問題に集中する。歌詞の一部分を丸ごと書き換える必要が出てくる可能性もありますよ。まずそこから始めて、小さなことに目を向けていく。小さなことにこだわる前に、まずそこから始めてください。

6. 6 曲のタイトルは、大きな声や意味のあるものを選んでください。良いタイトルは、情報量が多く、かつ印象に残るものです。強いタイトルは、曲の内容を示し、リスナーが覚えられるような短いものであるべきです。タイトルに困ったら、曲の最初の一行やサビで最も繰り返される一行を使ってみましょう。多くのソングライターは、リスナーがタイトルを簡単に覚えられるように、繰り返されるフレーズや歌詞を曲名にします。

方法3 方法3：スキルを向上させる

1. 1 作曲ソフトやワープロソフトに慣れ親しむ。市場価値のあるソングライターになるには、商売道具を知ることが必要です。地元のコミュニティカレッジやオーディオエンジニアリングの学校で、一般的な作曲ソフトやワープロソフトについて学ぶコースを受講することも検討しましょう。仕事の依頼の可能性を話し合ったり、フィードバックを受けたりする際に、これらのプログラムについてどのように話すかを知っておく必要があります。オーディオレコーディングソフトウェアは、音楽の設計、録音、マスタリングに使用されます。最終的にレコーディングされる曲の歌詞を書く（または自分でレコーディングする）ことになるので、これらのプログラムがどのように機能するかについて熟知しておくとよいでしょう。最も人気のあるデジタルオーディオワークスペース（DAW）は、Logic Pro、Pro Tools、Ableton、Cubaseです。これらのオーディオツールを少なくとも初歩的に理解していれば、仕事を見つけるのに非常に役立ちます。

2. 2 自分の作品に対するフィードバックを求めて、文章を改善する。他の人からフィードバックを受けることは、作詞家としてのスキルを磨くのに最適な方法です。批評は、あなたが自分の文章を改善したり、変えたりする必要がある重要な部分を洞察してくれます。いずれにせよ、曲作りの契約にはフィードバックが重要な要素となり、自分の作品を他人と共有する練習が欠かせません。否定的な批判を真に受けてはいけない。改善できることがあれば、それを知りたいはずです！".

3. 3.ワークショップに参加し、ライティングプロセスを向上させる。ライティング・ワークショップは、作家同士が作品を共有する小さなコミュニティ、またはクラスです。できるだけ多くの批評を聞いて、自分の文章をより効果的にすることが目的です。地元のワークショップについては、オンラインで検索したり、お近くのアーティストに尋ねてみてください。また、ワークショップに取り組むオンラインコミュニティも多く存在します。近くに確立されたライティングワークショップがない場合は、オンラインのワークショップに参加することを検討してください。

4. 4 自分のジャンルの偉大なソングライターを研究し、彼らがどうやったかを見ること。音楽のどのジャンルにも、クラシックなアーティストがいます。もし、あなたが素晴らしいポップソングを作りたいのであれば、定評のある愛されるアーティストがどのようにそれを行っているかを見ることから始めるべきかもしれません。有名な作家や楽曲を探し、その歌詞を直接見て何が素晴らしいかを考える。文法や文型の巧みな使い方に注目し、優れたソングライターが型にはまらない言葉をいかに韻を踏んで使っているかに注目する。

5. 5 他の作家とコラボレーションして、自分の曲をより良くする。作家志望者の多くは、執筆作業は孤独に行うものだと考えています。これは真実とはかけ離れている。作詞家はほとんどの場合、他の人と一緒に仕事をするので、必要な練習をすることはスキルアップに欠かせません。一緒に仕事をする他の作家を見つけ、自分の歌詞をどのように改善、変更すればよいかを尋ねる。必ずしも直接一緒に仕事をする必要はないのです。作家志望の人たちがお互いの作品を見たり、コラボレーションできるオンラインフォーラムやメッセージボードがたくさんあります。他の人と共同作業をするときは、提案を受け入れ、アイデアをめぐって議論しないようにします。クリエイティブ・ライティングは深く個人的な作業ですが、人間関係を台無しにするほどの価値はありません

ヒント