布魯克林音樂學院的失語展覽是其一年一度的下一波藝術節的一部分，是視覺藝術、戲劇作品、音樂、舞蹈和電影的慶典。今年展覽的主題是視覺作為主要交流方式的出現，而不是文字——或者，正如展覽指南所說：“我們文化的基本轉變，從以文字為基礎的交流到以影象為主要表達工具的交流，“在週一晚上的開幕招待會上，我走進展覽，有點以為是關於模因、反應gif或紅色棒球帽。

這是更夢幻。雕塑藝術家科裡·埃斯科託（Corey Escoto）在巴姆費舍爾大樓的窗戶周圍安裝了樹脂框架和LED燈。靈感來源於夜晚的燈光——在展覽指南中被描述為“未知黑暗中令人安慰的燈塔”——畫框上刻有“讓我更努力地私有化”和“馬克·扎克伯格帶花的肖像”等非序列圖案，在學院的彼得J。尖利的建築。每天早上8點，它都會調出《****》最新的頭版，然後根據一個祕密演算法開始在上面作畫。

但總部位於洛杉磯的土耳其人藝術家哈亞爾·波贊蒂（Hayal Pozanti）以一系列涉及隱私、加密和翻譯等主題的作品脫穎而出。

波贊蒂有三幅畫掛在彼得J。尖利的建築和一幅直接貼在樓上牆上的壁畫。每一個看起來都像一個抽象的形狀，但實際上都有一個屬於她自己的意義。”“我不希望任何人能破譯它，”她告訴我我需要一些個人意見。為此，波贊蒂創造了自己的字母表，她稱之為“即時天堂”。它是由31個形狀組成的系列，每個形狀代表一個數字、一個字母或兩者兼有。她所有的畫都是各種符號的組合，以生動的色彩表現出來。因此，為了傳遞一段資料，她將把對應於一組數字的符號編織在一起，這些數字加起來就是她想要表達的值。

波贊蒂展出的《迷失的文字》畫作都代表了她認為重要的孤立統計資料，這些畫作的標題是揭示什麼是不可翻譯的：55幅（全世界有數百人使用磁性植入物），或1/10（***中檢查**的人的比例）。這幅壁畫的編碼是58，代表了過去40年裡世界野生動物數量的百分比。

“我對傳遞資訊、加密和儲存資訊很感興趣，”她解釋道我在為子孫後代挑選東西。即使它們只是透過標題儲存下來，我也希望它們像郵票一樣。”

此前，她曾用自己的即時天堂字母表創作過13幅（自2005年以來，數百萬種情感被記錄在網路上）、67幅（人腦形成微表情所需的毫秒數）等作品，39人（預計科學家將在未來50年內開發出傳送物體的技術的美國人的百分比）。在她以前的工作中，她關註的資訊更為模糊：90（全球在windowsxp上執行的atm的最低百分比）。更奇怪的是：10天（賓夕法尼亞州醫院住院患者網癮計劃所需的最少天數）。

它們看起來完全是隨機的，這給她更廣泛的計劃增加了另一層人類的神祕感。波贊蒂對加密的著迷對我來說是有意義的，但它也讓我難過。這是一個人的本能，他確信沒有什麼是私人的，可能是對的。“加密”這個詞就像一堵牆。”“它是加密的”是人們對他們想要的資訊說的話，但不容易得到。

Pozanti說，她的很多畫都提到了社交媒體網站，她意識到這些網站在10年後可能就沒有意義了，更不用說50年了。“也許沒人會知道，”她說，想到Twitter可能會完全消失。她的一幅反映森林消失的畫作也是如此：如果森林都消失了，現在的消失百分比對任何人來說意味著什麼？”她說：“除了儲存一些統計資料或資料外，這些畫還儲存著一種文化。”不管是Twitter還是未來可能不存在的森林。”

我問波贊蒂，考慮到她的作品是如何用影象代替文字的，她是否同意文字丟失的基本前提。我們真的失去語言了嗎？”我認為Twitter的流行證明瞭這一點，因為人們仍然在使用文字。但後來她又回來了。”字數少了，肯定是因為你在用140個字元交流。這也意味著語言的缺失。當然，我們更依賴影象和表情符號。這個節目確實引用了一些真實的東西。”

但她並不認為自己的作品表現出對影象而非文字的忠誠。相反，她的形狀系統“來自一種被影象或資訊淹沒的感覺。一般資訊。”

她說：“我想做一些東西，做一個形狀，或者找到一些網上沒有任何參考的東西。”。這是一個掙扎的想法，不覺得更多的資訊或只是另一個滴在“瀑布般的影象”，構成了一個無限滾動網際網路飼料。想出自己的字母表，是波贊蒂對她不斷向自己提出的一系列問題的回答：“在資訊無限的時代，我能從零開始發明一些東西嗎？我能做一些不涉及其他東西的東西嗎？有可能嗎？”

她用手畫出每幅影象，然後掃描到電腦中，在Photoshop中進行處理。然後，沒有打印出來，也沒有投影出來，她一邊畫一邊在螢幕上看。”最後我用電腦畫了一幅靜物畫，”她說。

手工作畫對她來說很重要，儘管她經常在作畫過程中給自己的畫拍照，這樣她就可以透過螢幕看到這些畫，並評估它們在電腦上的效果。”“很快就會有電腦**藝術品，即使是在演算法上，”她說它將開始越來越像人類**的或可能**的東西。手帶來了不完美，不可預測，我們現在稱之為錯誤。它們不是錯誤，而是人類的天性。”作為對時間膠囊的貢獻，它們將是人類創造力必須與人工智慧直接競爭之前的遺跡。

striving for the best ~ working on some wall paintings for upcoming group show @bam_brooklyn - Loss for Words opens to the public on September 14 #reach #trueblue #lossforwords #bam

A post shared by Hayal Pozanti (@hayalpozanti) on Aug 29, 2017 at 8:00am PDT

透過加密這些文化和資料的小片段，波贊蒂的繪畫表達了一種平靜的順從，即不管怎樣，我們放在時間膠囊裡的任何東西都不可能對後代有意義。藝術家會死，她的字母數字程式碼也會跟著她。她用手做了一件漂亮的東西-會有人來抓嗎？我是說，我們談論的是一個可能沒有Twitter或森林的世界。

這種徒勞讓我想起了安迪·沃霍爾的時間膠囊計劃，他在生命的最後13年裡裝滿並密封了612個紙板箱。他死之前，他們顯示，**或解釋，他們充滿了像臟餐巾，明信片，玩具，衣服，以及，值得註意的是，半塊比薩餅和一個人的腳。幾乎沒有人看到，這些盒子的絕大部分儲存在賓夕法尼亞州匹茲堡沃霍爾博物館的檔案館裡，幾乎沒有任何交流，只提醒我們試圖儲存我們存在的物理痕跡的荒謬。

但至少，波贊蒂的簡單形狀的不可辨認性將繼續存在。如果沒有別的辦法，他們可以保持一個祕密消失的概念。在未來，這個想法本身可能是一個遺跡。

《失語》將於12月22日在布魯克林音樂學院展出。你可以在Hayal Pozanti的網站上看到更多的作品。