10位漫畫藝術家將關注instagram

許多漫畫藝術家發現Instagram簡潔的佈局和易用性有利於他們的創作。以下是你需要關注的漫畫藝術家的簡要選擇。...

漫畫大會是一個偉大的方式，看到最喜愛的藝術家在行動，展示他們的工作，通過每一頁的繪畫過程中交談，甚至素描你。但是，如果你想在幕後偷窺，社交媒體是理想的選擇。

雖然像Twitter、Tumblr和Deviant Art這樣的網站自然會吸引漫畫藝術家，但許多人發現Instagram簡潔的佈局和易用性有利於他們的創作。

以下是你需要關注的漫畫藝術家的簡要選擇。

李加貝特

我從2011年的恐懼本身就開始關注李光耀的工作：深部，看到他吸引了防守者（很快將成為Netflix獨家電視連續劇），包括一些驚奇的重量級**，比如奇奇博士、納摩博士和她胡克。但在他成為自由職業者之前，加貝與DC漫畫公司有一份獨家合同，所以他對蝙蝠俠的世界進行了最廣泛的探索。

除了在《X戰警：未來的過去》中擔任服裝設計師外，李安還曾出演過《幽靈騎士》、《蝙蝠俠》、《2000年廣告》、《X戰警》、《神奇女俠》和《神奇蜘蛛俠》。他最著名的作品是《路西法》（正在進行的漫畫，現在也是福克斯電視臺的一部連續劇）和《洛基：阿斯加德的經紀人》，這部電影真正利用了他有趣的視覺效果。

雖然他不經常在Instagram上發佈，但他的時間線是值得關注的，因為它包含了畫筆、佣金、宣傳圖片和正在進行的藝術的特寫。你也有機會看到他扮演的角色，他通常不會對付。

克里斯·薩姆尼

克里斯·薩姆尼似乎一夜成名，**淨利落、聰明伶俐、富於想象力的風格使《雷神：強大的復仇者》（Thor:the Mighty Avenger，因其獲得2011年哈維獎（Harvey Award）最有前途的新人獎）、《火箭手：厄運之貨》（the Rocketeer:Cargo of Doom）和《敢死隊》（Daredevil，這兩個頭銜的總和為他贏得了2013年艾斯納獎（Eisner）最佳鉛筆匠/墨水匠獎）的書頁，最近，黑寡婦。

可以說，最著名的是他的大膽，薩姆尼的尖銳線條和驚人的組成渠道已故歐文哈森（頓迪）和已故達溫庫克（理查德斯塔克的帕克）的藝術。

雖然你確實看到了一些他私生活中的好照片，克里斯的Instagram確實是一個機會去探索他的獨特視角和聰明的對比。滾動過去，我保證不會很長時間，直到有什麼東西讓你走，“哇。”

比爾·辛基維茨

我不能告訴你我有多喜歡比爾·辛基維茨的藝術。他獲得了10多個獎項，很明顯整個漫畫界也非常喜歡他的藝術。

西恩基維茨首先以他為驚奇漫畫精神不穩定的英雄月亮騎士巧妙的佈局而獲得了顯著的地位，但正是在他在X-MAN分機的期間，新的突變體，他開始創造出一種不折不扣的風格，這種風格延續至今。混合了各種各樣的媒介——拼貼、水彩、宮墨、丙烯酸，然後是一些——比爾的輓歌：刺客特別強調漫畫書是一種藝術形式。

雖然他在Instagram上的時間不長，但到目前為止，Sienkiewicz的時間線以經典頁面、佣金和正在進行的工作為特色。忘了漫畫書吧：如果你想學習平面設計和繪畫，你需要學習比爾的噴濺和麵板。

傑米·麥克爾維

而現在，正如他們所說，為了一些完全不同的東西。如果說辛基維茨的藝術是前衛而黑暗的，那麼麥克爾維的則是清晰而精確的。他聰明的、立即被認可的方法證明是一個巨大的成功，為驚奇漫畫、DC和圖像出版物增光添彩，併為他贏得了一批忠實的粉絲，其中包括cosplayers，他經常自豪地在Instagram上展示cosplayers。

他最引人注目的演出是與作家（也是經常合作的人）基隆·吉倫（Kieron Gillen）在《年輕的復仇者》（Young Avengers）上的合作，這促使許多讀者挖掘出他們的創作者擁有的書名、唱片和邪惡+神聖。

傑米的Instagram沒有展示他精彩的佈局，而是主要描繪了他的日常生活，包括他要去的地方，他要去看的演唱會和電影，以及偶爾的一些宣傳材料。他的漫畫書通常是對流行文化的一個很好的考察，所以看到他的靈感真的能幫助你理解他的作品。

馬克布魯克斯

幾年來，馬克一直致力於小型新聞標題的創作，隨著這家受亞洲啟發的工作室開始**驚奇漫畫的《死池》，馬克受到了烏頓娛樂公司的關注；出版商對他能夠在緊迫的截止日期前交上實頁的能力印象深刻，併為他提供了越來越受歡迎的書籍的工作，如《X戰警傳奇》、《終極奇幻四俠》，還有不可思議的X-力。我看到他的第一份工作是在一本與蜘蛛俠有關的小本子《安雅·科拉松：阿拉尼亞》上，這本漫畫給我留下了深刻的印象，從那以後我就一直關注著他的職業生涯。

布魯克斯與驚奇漫畫有獨家合同，所以你可以在《驚豔的螞蟻俠》和《漢索洛》的內飾上看到他最近的作品。

在Instagram上，他分享了大量的草圖、會議照片和即將上映的漫畫預告片，包括他對哈里森·福特（Harrison Ford）以及索洛一直可靠的副駕駛丘巴卡（Chewbacca）令人難以置信的描述。

艾瑪·維切利

艾瑪·維切利是為數不多的闖入美國主流漫畫出版業的漫畫藝術家之一；2002年加入英國原創漫畫**公司Sweatdrop Studios，不久便為Tokyopop、Image Comics和Self-Made Hero做插圖，對於後者的繪畫改編莎士比亞的《哈姆雷特》和許多無事生非。

很多人會因為吸血鬼學院的漫畫小說（根據裡謝爾·米德的年輕人浪漫小說改編）、亞歷克斯·萊德（安東尼·霍洛維茨的小說《少年間諜》）和最近的《泰坦漫畫》的第八部博士迷你係列而認識她，這部小說是根據《誰是醫生》系列改編的。

Emma的Instagram在工作和正常生活之間取得了比大多數人更好的平衡，因此您可以瞭解頁面背後的藝術家，並瞭解她的面板是如何進展的。她還沒有大量的追隨者，但她的明星正在繼續上升，所以現在就上車吧！

斯科特坎貝爾

不可否認：坎貝爾的作品將一種即時可辨認的風格與戲劇作品和純粹的**結合在一起。

但他像人物一樣的插針卻低估了他的藝術多麼優雅和細緻。在《危險女孩》（他也共同創造）、Gen13和《蜘蛛俠》等標題中，傑弗裡的結構和負面空間的使用是如何設置動態佈局的大師級。

他的Instagram讓你全面瞭解了一個喜劇藝術家的生活——從草圖和委託，到畫筆和慣例的出現。你會經常看到他的素描進展，作為墨水，然後應用顏色，創造了一個華麗的作品。遊戲玩家也應該享受他的時間表：15歲時，他贏得了任天堂官方雜誌舉辦的“發明終極電子遊戲”比賽！

馬哈茂德·阿斯拉

這位土耳其人出身的藝術家風格讓我想起斯圖爾特·伊莫寧和薩拉·皮切利，他的不同尋常的作品讓人想起奧利維爾·科佩爾——因此難怪他的作品組合包括了主要的驚奇和DC書籍，包括冒險漫畫、狼獾和X-Men以及Supergirl。然而，他已經被推到了一個偉大的時刻，他為所有新的、所有不同的復仇者而不斷地工作。

很明顯，他能夠以同樣的靈巧捕捉個人形象和超級團隊冠軍。

瀏覽他充滿活力的Instagram真是一件樂事，不僅可以看到問題的預告，還可以與他的粉絲互動。他參加任何即將到來的大會都會接受展前的佣金，所以你會看到他精彩的全形素描，以及他在活動中的照片。你會驚訝地發現馬哈茂德是如此多產和敬業。

運動員

和許多英國明星一樣，馬克·辛普森的喜劇生涯也是從《2000AD》開始的，這是一本長期出版的每週選集雜誌，其中最著名的是德雷德法官（Judge Dredd）和安德森法官（Judge Anderson）。他在職業上被稱為“喬克”，很快就從華盛頓（以及《眩暈》（Vertigo），它的創作者擁有的印記）發展到書籍，包括偵探漫畫、失敗者和頭皮。

他的封面藝術以一種獨特的、發癢的手法特別引人注目；要看他是如何處理結構的，你只需要看看他的狼獾馬克斯作品。

然而，他在Instagram上真正看到的是他如何玩弄色彩和黑白設計，使用顏料、墨水和數字媒體。喬克還為幾部電影（如《德雷德》、《前機器》和《蝙蝠俠開始》）創作概念和宣傳藝術，所以影迷們偶爾也會看到鋼書和相關的草圖。

斯考蒂楊

與之形成鮮明對比的是，斯考蒂楊的藝術純粹是純粹的樂趣。

如果你瀏覽過任何一家漫畫店展出的封面，你會立刻知道他的搞笑頁面。現實主義被高估了。楊的流暢，友好，和明亮的網頁是一個愉快的彈撥通過，他很快成為最受歡迎的名字在業界。有時，他的作品滑稽可笑；有時，它取笑自己和出版商——大多數時候，兩者兼而有之。

除了改編L.Frank Baum的《綠野仙蹤》，他的創作者擁有的《我討厭仙境》，以及他為《太陽下的奇蹟》漫畫**的各種不同封面外，Young還向我們展示了他的日常素描，因此期待《復仇者》、《兩張臉》、《卡爾文和霍布斯》、《蚯蚓吉姆》、《火箭浣熊》和《巴斯光年》……以及大量的作品讓您大飽眼福他孩子的照片。他顯然是一個非常自豪的父親，很高興見到他。