羅賓今天釋出了一張新的EP，作為她與多樂器演奏家馬庫斯Jägerstedt和已故製片人Christian Falk。愛是免費的一個理想的夏末釋放，一個低風險和高熱量；它鬆散，時髦，多產，從亞瑟拉塞爾，扎普，和迪伊萊特拉在同等程度上。儘管我會找任何藉口花20分鐘和羅賓這樣有吸引力和活力的人在一起，但我必須承認——我不認為音樂是愛情中最有趣的東西是免費的。

這是羅賓連續第二個夏天釋出了一些難以定義的東西：一張EP，一張迷你專輯，一張……隨便你怎麼稱呼它。它們是緊密的，有凝聚力的陳述，但它們不完全是專輯長度；他們是合作的，但他們是由她的存在來定義的。在很多方面，再做一次——她去年與挪威電子組合R聯手發行的迷你專輯ö愛是自由的對立面：溫暖的地方很酷，有機的地方機械化，專註於尺度而不是簡潔。音樂都是令人愉快的，但它並不像羅賓的分銷策略那樣引人入勝。她演奏的形式和長度與她同時代的任何人都不一樣，即使整個音樂行業的人都在嘗試自己的發行方法。每個人都在尋找什麼，但幾乎沒有人這樣做。

羅賓的職業生涯是以最傳統的方式開始的，至少在90年代中期的流行音樂圈是這樣的：她與馬克斯·馬丁和其他手工藝大師一起工作，在她20歲之前就獲得了三支國際流行單曲(其中兩部《Doyouknow（What It Takes）》和《Show Me Love》是美國十大熱門歌曲之一。她在十年之交繼續**吸引人、聰明的流行音樂，但發現自己被行業政治邊緣化了；1999年和2002年發行的專輯僅限於歐洲和日本。在設法擺脫了自己的標簽的情況下，她實現了創意和商業重生與2005年的羅賓。它在2007年和2008年在國際上發行，併在發行四年後贏得了格萊美獎。

羅賓已經有十年沒有發行常規唱片了

在那張專輯不同尋常的壽命結束後，一些事情發生了變化。她開始偏離通常與錄製、釋出和推廣相關的時間表。2010年是身體對話的一年：她在六個月內推出了三個不同的音樂集。其中兩人坐在唱片和其他唱片之間，在大約30分鐘內就完成了8首曲目；第三個是一個EP長度的爆炸結束了她整年最好的作品彙編。那次突然的活躍之後，她又相對沉默了四年，在這四年中，她表現出極大的善意。Do It在2014年再次登陸，現在愛是免費的就在你當地的流媒體服務的門口。如果你一直在追隨，那就意味著羅賓已經有十年沒有發行傳統的唱片了，也沒有選擇進入一個知名的專輯週期。

在音樂數字時代到來之前，這種策略是不可行的。我們把EPs和長度聯絡起來，但它們曾經有過一個物理含義——它們與單曲和專輯有著明顯的不同，是兩者之間的中點。當物理格式在20世紀70年代和80年代開始多樣化時，釋出形式也隨之激增——當數字革命在90年代末和00年代初開始流行時，它將EPs和它們的同類降級到它們目前居住的省份。它們是與時間有關的分類，而不是物理產品。

物理釋放是不合時宜的，文物和奢侈品

同樣的數字革命——從Napster開始，發展到iTunes、what.cd和你選擇的流媒體服務——讓藝術家們更容易嘗試形式，儘管比你想象的要少。在一個物理髮行是過時的，文物，或奢侈品的時代，沒有什麼壓力藝術家錄製和發行全長專輯。你不一定非得在壓榨廠擠出時間，也不必為你的音樂包裝付錢；把你所有的東西都放到網上商店裡，今天就到此為止。也許是對專輯理念的喜愛，讓大多數藝術家發揮了驚喜和不同的前置時間的元素——這就是驚喜專輯，無論你是為大衛鮑伊還是碧昂絲辯護，無疑都是耳熟能詳é.

有些人玩填空單發行，弦樂達到**或建立到專輯長度發行。Kanye West用他的耶穌受難節系列點燃了2010年《我美麗的黑暗扭曲幻想》的炒作火焰；賈斯汀·比伯（Justin Bieber）在他的音樂《週一》（Mondays）上也做了同樣的事情，發行了2013年的唱片。另一些人則將EPs作為一種準備全面登場的手段——最近一個很好的例子是英國製片人詹姆斯·布萊克，他在2011年發行同名唱片之前，曾在2010年憑藉《鈴鐺》小品《Klavierwerke》和《CMYK》贏得了觀眾的耳朵。甚至那些主要透過混音磁帶工作的嘻哈和電子藝術家也發現他們對專輯的形式很感激。亞特蘭蒂斯說唱未來已經釋出了十幾個混音磁帶和只有三個錄音室專輯，但你會很難透過聽他們或盯著他們的曲目列表分類。

很少有藝術家依靠EPs和/或迷你專輯作為他們的主要發行形式，他們出於這樣或那樣的原因在北美音樂產業的邊緣工作。這位神祕而有影響力的英國**人自2007年的里程碑式的《不真實》之後就再也沒有發行過一部完整的作品，取而代之的是一系列四首著名的EPs和長篇單曲：《街頭光環》、《親情》、《逃學/露宿者》和《對手經銷商》。而迷你專輯在K-pop的世界裡更為流行，即使是最受歡迎的音樂型別的藝術家也會以與工作室專輯相同的速度發行迷你專輯（並以幾種不同的語言發行）。但海葬的音樂在反商業性方面是堅決的，韓國明星儘管擁有無可挑剔的演唱技巧和魅力，但很難打入北美市場。這使得羅賓成為了那些避開長跑的人的旗手，一個擁有國際歌迷基礎的小流行歌星，當她屈尊釋出新素材時，她還控制著美國俱樂部。

當音樂無限的時候，簡潔變得更加吸引人

為什麼這個策略對她有吸引力？為什麼她可以自由地避開多年的傳統和人們仍然與長篇大論聯絡在一起的聲望？人們對EPs和其他“非專輯”發行版的期望並沒有那麼高，發行小包的音樂就像每年夏天開啟減壓閥一樣。你從來沒有完全滿足人們的渴望，但你給了他們足夠的生活。你可以充分發掘一個或兩個關鍵的想法，而不會覺得你必須把它們分散在整個專輯中，你也可以挑選你最好的歌曲創作和片語。當你的聽眾能夠以驚人的速度訪問到一個幾乎無限的其他音樂庫時，簡潔開始變得更加吸引人。給羅賓五首歌的時間——最多半個小時——她會讓你對她的思想有一個有凝聚力的、令人興奮的一瞥。

最後，這種對傳統的突破——對自由的擁抱——對羅賓來說是完全有意義的，因為她賦予了她二十年職業生涯所信奉的價值觀。她必須為獨立而戰，她贏得了勝利：完全的創作控制權，她自己的唱片公司子公司，以及在她任期內的成功記錄。她可以隨心所欲地推出自己喜歡的音樂，因為她擁有眾多國際熱門歌曲，受到歌迷和評論家的崇拜，並且不受壓迫性合同或一些無能高管要求的束縛（儘管Konichiwa唱片公司是Interscope（一家更大的唱片公司）的印記）。《愛是免費的》（Love Is Free）不會在排行榜上大放異彩——Do It在美國排名前15位的時候又一次達到頂峰，之後又開始下滑——但它的銷量已經超出了這個範圍。雖然她還可以回到完整長度的世界-在6月接受採訪時，她說，“我要做另一張專輯。我又開始寫了，但不知道什麼時候能寫完——我幾乎希望她不會。她在過去五年中的選擇，在幾乎所有人都在為立足而掙扎的時候，開闢了一條小小的新路。