文艺复兴描述了大约从公元1400年到1600年的一个时代，艺术和建筑设计回到了古希腊和罗马的古典思想。在很大程度上，这是由约翰内斯·古腾堡（Johannes Gutenberg）在1440年印刷技术的进步推动的一场运动。古典作品的广泛传播，从古罗马诗人维吉尔到罗马建筑师维特鲁维乌斯（Vitruvius），重新激发了人们对古典文学的兴趣，以及打破长期存在的中世纪观念的人文主义思维方式。

“重生”的时代

这个在意大利和北欧“觉醒”的“时代”被称为文艺复兴，这意味着在法语中重生。欧洲历史上的文艺复兴留下了哥特式时代；这是作家、艺术家和建筑师看待中世纪后世界的一种新方式。在英国，这是威廉·莎士比亚的时代，一位似乎对一切都感兴趣的作家；艺术、爱情、历史和悲剧。在意大利，文艺复兴在无数才华横溢的艺术家中蓬勃发展。

在文艺复兴初期（通常发音为REN-ah zahns），欧洲被不对称华丽的哥特式建筑所主宰。然而，在文艺复兴时期，建筑师的灵感来自于古典希腊和罗马高度对称、比例匀称的建筑。

文艺复兴时期建筑的特点

文艺复兴时期建筑的影响至今仍在一个更为现代的家庭中感受到。在文艺复兴时期，普通的帕拉迪安之窗起源于意大利。该时代建筑的其他特征包括：

• 门窗对称布置
• 广泛使用古典柱式立柱和壁柱
• 三角山麓
• 方形过梁
• 拱门
• 圆顶
• 雕塑壁龛

菲利波·布鲁内莱斯基的影响

在我们称之为文艺复兴之前的几个世纪里，意大利北部的艺术家们一直在探索新思想。然而，14世纪和15世纪带来了人才和创新的爆炸式增长。意大利佛罗伦萨通常被认为是早期意大利文艺复兴的中心。14世纪初，画家兼建筑师菲利波·布鲁内莱斯基（1377-1446）在佛罗伦萨设计了大教堂圆顶。1436年），在设计和建造上如此创新，以至于今天它仍被称为布鲁内莱斯基穹顶。因诺琴蒂医院（c。1445年），也是意大利佛罗伦萨的一家儿童医院，是布鲁内莱斯基的首批设计之一。

布鲁内莱斯基还重新发现了线性透视的原理，更为精练的利昂·巴蒂斯塔·阿尔贝蒂（Leon Battista Alberti，1404年至1472年）进一步研究并记录了这些原理。阿尔贝蒂是一位作家、建筑师、哲学家和诗人，被称为真正的文艺复兴时期的人，他有许多技能和兴趣。他对鲁切莱宫的设计（c。据说“真正脱离了中世纪风格，并最终被认为是典型的文艺复兴：”阿尔贝蒂关于绘画和建筑的书籍被认为是至今的经典之作。

文艺复兴鼎盛时期：达芬奇与波纳罗蒂

所谓的“高度文艺复兴”主要是莱昂纳多·达芬奇（1452年至1519年）和年轻的新贵米开朗基罗·博纳罗蒂（1475年至1564年）的作品。这些艺术家以他们之前的作品为基础，延续了至今仍为人所敬仰的古典辉煌。

莱昂纳多以《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》的画作而闻名，他延续了我们称之为“文艺复兴时期的人”的传统。他的发明笔记本和几何素描，包括维特鲁维亚人，仍然具有标志性。作为一名城市规划师，就像他之前的古罗马人一样，达芬奇在法国度过了他的最后几年，为国王规划了一座乌托邦城市。

16世纪，伟大的文艺复兴大师、激进的米开朗基罗·博纳罗蒂（Michelangelo Buonarroti）绘制了西斯廷教堂的天花板，并为梵蒂冈的圣彼得大教堂设计了圆顶。米开朗基罗最著名的雕塑可以说是皮埃塔和17英尺高的大卫大理石雕像。欧洲文艺复兴时期，艺术和建筑密不可分，一个人的技能和才能可以改变文化进程。通常，天才们在教皇的指导下一起工作。

影响至今的经典文本

多亏了文艺复兴时期两位重要建筑师的著作，一种古典的建筑方法传遍了整个欧洲。

由贾科莫·达·维诺拉（1507年至1573年）创作的《五阶建筑正典》最早出版于1562年，是16世纪建设者的实用教科书。这是一个关于不同类型希腊和罗马柱建筑的“操作”图片描述。作为一名建筑师，维格诺拉参与了圣彼得大教堂、罗马法尔内塞宫、法尔内塞别墅以及罗马天主教精英的其他大型乡村庄园。和他那个时代的其他文艺复兴时期的建筑师一样，维格纳拉设计的栏杆在20世纪和21世纪被称为栏杆。

安德里亚·帕拉迪奥（1508年至1580年）可能比维格纳更有影响力。帕拉迪奥的《建筑四书》最早出版于1570年，该书不仅描述了五个古典柱式，还通过平面图和立面图展示了如何将古典元素应用于房屋、桥梁和教堂。在第四本书中，帕拉弟奥考察了真正的罗马神庙；当地的建筑，如罗马的万神殿，被解构并在古典设计的教科书中加以说明。安德里亚·帕拉迪奥（Andrea Palladio）16世纪的建筑仍然是文艺复兴时期设计和建筑的一些最好的例子。意大利威尼斯的帕拉迪奥的雷登托尔和圣乔治·马焦尔不是过去的哥特式圣地，但有柱子、圆顶和山墙，让人想起古典建筑。随着维琴察大教堂的建成，帕拉弟奥将一座建筑的哥特式遗迹改造成了我们今天所知的帕拉弟奥窗户的模板。本页所示的La Rotonda（Villa Capra）以其立柱、对称性和圆顶成为未来几年全球“新”古典主义或“新古典主义”建筑的模板。

文艺复兴时期的建筑传播

随着文艺复兴时期的建筑方法传播到法国、西班牙、荷兰、德国、俄罗斯和英国，每个国家都融合了自己的建筑传统，创造了自己的古典主义版本。到了17世纪，随着华丽的巴洛克风格的出现，建筑设计出现了另一个转折，并开始主宰欧洲。

然而，在文艺复兴时期结束很久之后，建筑师们受到文艺复兴思想的启发。托马斯·杰斐逊受帕拉迪奥的影响，以帕拉迪奥的《拉罗通达》为蓝本，在蒙蒂塞洛建造了自己的家。二十世纪之交，理查德·莫里斯·亨特（Richard Morris Hunt）等美国建筑师设计了类似意大利文艺复兴时期宫殿和别墅的宏伟风格住宅。罗得岛州新港的破浪者看起来像文艺复兴时期的“小屋”，但它建于1895年，是文艺复兴时期。

如果古典设计的复兴没有发生在15世纪和16世纪，我们会知道古希腊和罗马建筑吗？也许吧，但文艺复兴确实让它更容易。