第1部分第1部分，共4部分：电子乐器组件

1. 1使用合成器制作电子音乐。虽然“合成器”是“电子乐器”的同义词，但合成器是电子乐器中产生实际音乐的部分：节拍、节奏和音调。早期的合成器，比如Moog Minimoog，一次只能产生一个音调（单音）。这些合成器无法产生其他乐器所能产生的二次音调，尽管有些合成器可以在按下两个键的情况下同时产生两个音调。从20世纪70年代中期开始，可以同时产生多个音调（复调）的合成器已经问世，允许你产生和弦和单个音符。大多数早期的合成器与用来控制声音的方法是分开的。许多电子乐器，尤其是那些用于家庭休闲的电子乐器，现在的特点是合成器与其控制单元物理集成。

2. 2用仪表控制器操作合成器。最早的合成器由翻转开关、转动旋钮或特雷敏（以太磷的名称）控制，操作员的手放在仪器上方。现代控制器采用了更适合音乐家的品种，并通过音乐仪器数字接口（MIDI）标准控制合成器。描述了其中的一些控制器以下：键盘。这是最常见的合成器控制器。键盘的尺寸从数字钢琴上的88键（7倍频程）键盘到玩具大小键盘上的25个键（2个八度）不等。家庭使用的键盘通常有49、61或76个键（4、5或6个八度）。有些键盘采用加权键来模拟钢琴的响应性，而其他键盘则采用弹簧加载键，还有一些键盘将弹簧与重量较全加权键结合起来。许多功能触摸灵敏度，其中键的硬度（敲击的难度）决定了声音产生的声音的声音有多大is.喉舌/风控制器。这种控制器是在一个风力合成器上发现的，一种电子乐器，设计类似于女高音萨克斯管、单簧管、录音机或小号。你吹进去调节声音，可以用拇指或下巴以某些方式来改变声音。MIDI吉他。这是一个软件，让你使用你的声学或电吉他，与一个拾音器，控制合成器。MIDI吉他的工作方式是尝试将字符串振动转换为数字数据。由于产生数字化声音所需的采样量，输入和输出之间常常会出现延迟。Synthase：不再制造，合成器通过将微动板分成6个对角线区域并使用弦作为传感器来工作。弦的弯曲程度取决于生成的音调。凯塔尔：这个控制器的外形像吉他的身体和颈部，但有一个3倍频程键盘在吉他身上，其他声音操纵控制在脖子上。它灵感来自于18世纪的一种叫做奥菲卡的乐器，它为玩家提供键盘的控制和吉他的移动。电子鼓垫：1971年引入，电子鼓垫通常可在类似于声学鼓的套件中提供，包括钹。早期版本播放预先录制的样本，而后期版本则以数学方式创建声音。与耳机一起使用，可以播放电子鼓套件，以便只有播放器听到它发出的声音。无线电鼓。最初是为了用作三维“鼠标”，无线鼓可以感觉到它的两个棒子在三维中的位置，根据它接触的“鼓”表面的位置来改变产生的声音。BodySynth。这是一个可穿戴的控制器，它使用肌肉张力和身体运动来控制声音和灯光。它是为舞者和表演艺术家所使用的，但在许多情况下，它太难控制。更简单的身体合成已经使用手套或鞋子作为控制单元。

第2部分第2部分，共4部分：电子音乐制作设备

1. 1选择功率足够的计算机系统，并确保熟悉该系统。虽然独立的电子乐器足以播放电子音乐，但如果你想制作电子音乐，就需要一个计算机系统。台式机或笔记本电脑很适合创作音乐。如果你打算在固定地点制作音乐，你可能会想要一个桌面。如果你想在不同的地方制作音乐，比如你的乐队排练的地方，你可能需要一台笔记本电脑。使用最舒适的操作系统。但是，您应该使用可以访问的最新版本的Windows或MacOS。你的系统应该有足够强大的CPU和足够的内存来轻松处理音乐创作。如果你不知道该找什么，一个专门为音频或视频游戏设计的定制系统应该能让你知道该找什么样的规格。

2. 2用良好的音响设备播放你的电脑。你可以用电脑附带的声音芯片和廉价的扬声器制作出完美的电子音乐。但是，如果你能负担得起，你应该考虑以下一个或多个升级：声卡。如果你计划进行大量的外部录音，建议使用设计用于制作电子音乐的声卡。工作室监视器。这些不是电脑显示器，而是专为录音室录音设计的扬声器。（“监视器”在这个意义上意味着扬声器准确地再现源音频，没有失真或失真最小。）低成本质量的studio显示器包括M-Audio和KRK Systems生产的显示器，而高端显示器包括Focal、Genelec和Mackie生产的显示器。工作室级耳机。通过耳机而不是扬声器聆听，可以让你更好地专注于歌曲的各个部分，帮助你追踪节奏和音量。工作室耳机制造商包括Beyerdynamic和Sennheiser。

3. 3安装好的音乐制作软件。制作电子音乐需要以下软件应用程序：数字音频工作站（DAW）。DAW是一款真正的音乐制作软件，可以让所有其他软件组件一起制作音乐。他们的界面通常模拟模拟音乐工作室的混音器、音轨和传输控制，以及录制声音的波形显示。各种DAW包括Ableton Live、Cakewalk Sonar、Cubase、FL Studio、Logic Pro（仅在MacOS中运行）、Pro工具、Reaper和Reason。还有Ardour和Zynewave Podium等免费软件。音频编辑程序。音频编辑器程序提供了比DAW软件更强大的音乐编辑功能，包括编辑样本和将作品转换为MP3格式的功能。Sound Forge Audio Studio是廉价音频编辑器的一个例子，而Audacity是许多可用的免费版本之一。虚拟演播室技术（VST）合成器/仪器。这些是前一节所述电子乐器合成器组件的软件版本。您可以将它们作为插件安装到DAW中。通过搜索“free soft synths”（免费软件合成器）或“free vsti”，您可以在网上免费找到其中许多插件，或者从Artvera、H.G.Fortune、IK Multimedia、Native Instruments或reFX等供应商处购买VST合成器。VST效应。这些插件提供混响、合唱声、延迟等音乐效果。它们可以从许多与VST合成器插件相同的供应商处获得，可以是付费版本，也可以是免费版本。样品。样本是音乐声音、节拍和节奏的片段，可以用来增强你的作品。它们通常按照特定音乐类型（如蓝调、爵士乐、乡村乐、说唱乐或摇滚乐）组合而成，包括单独的声音和声音循环。商业样品包通常免费提供样品；当你购买样品包时，你购买了在你自己的作品中使用它们的许可证。一些音频软件公司可以在线获取免费样品，而且免费样品和付费样品都有第三方来源。

4. 4考虑使用MIDI控制器。虽然你可以在电脑上用键盘作为“虚拟钢琴键盘”和鼠标创作音乐，但你可能会发现将MIDI控制器连接到你的系统更自然。与独立电子乐器一样，键盘是最常用的MIDI控制器，但您可以使用软件支持的“电子乐器组件”中描述的任何其他类型的控制器。

第三部分第三部分，共四部分：在制作自己的电子音乐之前

1. 学习一些音乐理论。虽然你可以在电脑上弹奏电子乐器或作曲，但却无法读懂音乐，一些音乐结构的知识将帮助你理解如何更好地安排和发现作曲中的错误。wikiHow的文章“如何制作音乐”中介绍了一些可以帮助你的音乐理论

2. 2了解仪器或软件的功能。即使你在买之前已经试过了，在你开始一个严肃的项目之前，也要花一些时间对你的设备进行试验。你会对它能做什么有一个更好的想法，也许会想出一些与之相关的项目想法。

3. 3熟悉你想创作的音乐类型。每种音乐类型都有与之相关的某些元素。学习这些元素最简单的方法就是听你感兴趣的每种类型的歌曲，看看它们是如何利用这些元素的：节拍和节奏。说唱和嘻哈音乐以强劲有力的节拍和节奏著称，而大乐队爵士乐则以跳跃的切分节奏著称，乡村音乐通常以混洗节奏为特色。仪器。爵士乐以使用铜管乐器（小号、长号）和木管乐器（单簧管、萨克斯管）而闻名，而重金属则以响亮的电吉他、钢吉他的夏威夷音乐、原声吉他的民间音乐、小号和吉他的马里亚吉，以及大号和手风琴的波尔卡而闻名。然而，一个流派的许多歌曲和艺术家成功地融合了另一个流派的乐器声音，比如鲍勃·迪伦在1965年纽波特民俗节上采用电吉他演奏民乐，用马里亚奇小号演奏约翰尼·卡什的《火之环》，或者伊恩·安德森作为摇滚乐队杰思罗·图尔的首席音乐家演奏长笛。歌曲结构：许多在广播中播放人声的歌曲都以引言开头，然后是一首诗，然后是一首合唱，另一首诗，重复合唱，一座桥（通常是缩写诗），合唱和一个结尾（称为“outro”）。相比之下，在舞蹈俱乐部中演奏的大多数器乐“恍惚”音乐都是以开场白开始的，然后是一段旋律，这段旋律将歌曲的所有元素结合在一起演奏，最后是一段淡出。

第4部分第4/4部分：制作自己的电子音乐

1. 1先放低节拍。节拍和节奏是你歌曲的支柱。这里是您使用样本包中的鼓声的地方。

2. 2增加低音节奏。接下来要添加的是低音节奏，无论是来自低音吉他还是其他低音乐器的声音。在引入其他器乐声音之前，确保你的低音节奏和鼓拍一起工作。

3. 3如果需要，增加额外的节奏。并非所有歌曲都有单一的节奏。有些人使用多种节奏，歌曲中的附加节奏出现在吸引听众注意力的地方或歌曲故事中的关键时刻。确保额外的节奏与主节奏配合，以产生你想要的效果。

4. 4.在旋律和和声中分层。这就是你的VST乐器发挥作用的地方。您可以使用他们预设的声音，也可以尝试使用他们的控件来找到您想要的声音。

5. 5将声音混合到你想要的音量。你想让演奏节拍、节奏和旋律的乐器发出的声音协同工作。要实现这一点，选择一个组件作为参考声音，以调整其他组件；在大多数情况下，这将是节拍声。在某些情况下，你会寻找“更胖”（更富）的声音，而不是更大的声音。要做到这一点，你可以在一个给定的零件上使用多个仪器，或者多次使用同一个仪器。后者通常由背景歌手或有时由主唱录制。这就是歌手恩雅在唱片中获得声音的方式。你可能想通过在歌曲的不同合唱中使用不同的乐器来引入一些变化，尤其是当你试图从不同地方的听众那里唤起不同的情绪反应时。你可能还想改变音域，即播放歌曲的音高，以保持歌曲的活力。你不必在作文的每一秒都使用你可以使用的每一个技巧。有时候，比如在诗歌中，你可以忽略和弦和声，让节拍、旋律和人声来承载你的歌曲。在其他时候，比如在开头和结尾，你可能只想使用人声。

6. 6了解观众的期望。如果你在为别人而不是你自己制作电子音乐，你必须考虑到你的观众的期望，比如在创作一首能吸引他们并让他们听剩下的歌曲的介绍时。然而，你不必满足他们的每一个突发奇想；如果你觉得大肆制作合唱不合适，那就别这么做。

• 在选择合适的数字音频工作站或其他音乐制作软件时，请查看您正在考虑的每个应用程序的演示版本，以确定哪个应用程序最适合您。
• 一旦你创作了一首歌，试着用各种扬声器和耳机/耳塞通过各种音响系统播放，比如家用立体声、车载立体声、MP3播放器、智能手机和平板电脑。你想找到一个声音，听起来相当不错，在尽可能多的格式。