尽管Radiohead在流媒体和备用发行时间表上态度暴躁，但他们还是一支慷慨大方的乐队。它的成员非常关心音乐，他们希望能以最小的干扰与人们分享音乐。他们不因美丽而害羞。“白日梦”中有一句台词很突出，这首轻柔的华尔兹在乐队新专辑全面发行前几天作为单曲发行：“我们很高兴为你服务。”托姆·约克唱了这首歌，发现自己被琴弦和钢琴所打动；他的声音片段出现了，飘动着，仿佛被一阵风吹动。这听起来像是全世界对超市广告最为关注的时刻，这种时刻就像是在过道里，当摄像机移开，在一排闪闪发光的货架上摇曳时，会议的声音。

我继续回到这一行，同时花时间与一个月亮形状的游泳池，乐队的第九张唱片和五年来的第一张。这是一首牢记服务的音乐：管理地球，满足情感需求，甚至是直截了当的歌迷服务。尽管专辑在很大程度上避开了传统的诗歌合唱结构，而且基调是和缓的，但写作和旋律都是直接的。每个人都有自己的想法：管弦乐迷，爵士乐迷，摇滚顽固派，阴谋论者，那些只想被一两个邪恶的渐强声冲走的人。这张专辑充满仁爱之情。

一个月亮形状的水池在Radiohead椎间盘造影术的每一个部分都有根，你可以把它的质量归结为组成部分的年龄。它的许多歌曲已经流传了很多年，甚至几十年《真爱等待》可能比乐队的一大群粉丝还要老。像《烧掉女巫》、《识别》和《现在时态》这样的歌曲并没有那么长，但它们是长期修补的产物，而不是新的创作灵感的迸发。结果是一张专辑的空间，全乐队爆炸，诚实的上帝吉他独奏，拉丁温暖，交响乐的宏伟。尽管它最接近的前奏是《美丽的彩虹》，但一个月亮形状的水池却用这张专辑的**和结构严谨换取了电影般的大瞬间。

“电影化”是一个形容词，你必须小心对待，尤其是当你谈论Radiohead。他们的唱片里充斥着像电影缩影般绽放的歌曲：《旅游者》、《如何彻底消失》、《怪鱼/琶音》。他们写过名为《退出音乐（电影）》和《电影配乐》的歌曲。门槛很高，一个月亮形状的水池用乐队职业生涯中最连贯的戏剧性音乐将它清理干净。

乐队生涯中最具戏剧性的音乐

这部戏剧的大部分是由乔尼·格林伍德安排的，其中大部分是由伦敦当代管弦乐团带来的(如果你需要证据证明他作为一个作曲家的精益求精在一个更传统的背景下可以带来回报，这张专辑提供了铁锹。）主打单曲“燃烧女巫”将崩溃没有它的原始，不安的字符串“黑暗甲板”是由一个无定形合唱团潜伏在约克的主唱的颜色《玻璃眼》感觉就像是重述《瓦尔登湖》的开场白，约克为了逃避焦虑而转向荒野“白日梦”和“真爱等待”在它们的边缘荡漾闪烁，完全不同的歌曲在面纱后面展开。没有什么比《补锅匠裁缝士兵水手富人穷人乞丐小偷》的后半段更让人叹为观止的了，这首歌以两分钟的精彩赢得了满口的冠军(这足以让你忘记乐队已经录制了一首幽灵主题曲。）

“玻璃眼”只是一张彻底焦虑的专辑中焦虑最直接的表达。不安的蛇通过专辑像脂肪通过牛排，采取不同的形式；约克公司（Yorke&co.）担心世界的现状，他们之间的关系，失去控制的感觉。”“燃烧女巫”打开专辑，宣布“这是一个低空飞行的恐慌症发作。”一个错误在“Ful Stop”的核心发酵和腐烂-“你真的把一切都搞砸了”-直到它爆发成专辑中最激动人心的乐队驱动序列Identikit“提供了一个最接近的东西一起唱的时刻，它并不完全高兴：”破碎的心，使它下雨！破碎的心让它下雨！”

“不同类型的爱是可能的”

所有这些不适让这张专辑的《光明时刻》变得更有意义。往往流连忘返的文字和图像是自然的和反省的；他们并不完全抱希望，但至少他们是默认的。我们周围的世界是一个反复出现的安慰来源：阳光透过窗户照在“白日梦”上，峡谷和微风照在“荒岛圆盘”上，神秘的路径照在“玻璃眼”上，无形的光明照在“现在时态”上。“黑暗甲板”发现约克把死亡想象成一艘巨大的宇宙飞船，一种我们谁也逃不掉的吞噬力。但音乐不是酸涩或愤怒，而是散发出一种圆润的接受。约克把它最好的田园“荒岛磁盘”，结束了歌曲与一个单一的重复行：“不同类型的爱是可能的。”

这是一个月亮形状的水池最意想不到的美德：它的情感宽宏大量。这是一张表明某种痛苦和折磨是不可避免的专辑。我们似乎无法阻止自己将世界推向环境极限；我们一定会互相伤害；我们不能欺骗死亡。但是，你可以每天关注世界的现状，同时仍然认识到它的美丽，你可以敞开心扉前进，即使它曾经破碎过。