這篇文章包含西方世界的破壞者。小心地走到迷宮的中心。

《西世界》第九集是球迷們所要求的一切。經過8個小時的困惑設定，作家們給出了一些答案，比如廉價的萬聖節糖果。有多個時間線！伯納德是按照阿諾德的形象建造的！迷宮的中心是去阿諾德實驗室的電梯！數周的猜測，終於驗證了！

那麼，為什麼第一季倒數第二集落在一個濕漉漉的裡茲餅幹上？

也許西部世界的家庭手工業破壞了這種樂趣。有一個論點是反對氣喘吁吁的理論(如果每一集都沒有經過幾十個播客、數百個部落格和數千條Reddit評論的仔細審查，那麼這些季末的曝光可能會讓人感到驚訝，而不是不可避免。但即使你知道了其中的奧妙，偉大的謎團也是好的。例如，威望，由西半球聯合創始人喬納森諾蘭共同撰寫。這是一部關於魔術師、電影**人，以及對錶演精良的戲法的共同熱愛的電影，在反覆觀看時，它的威望更令人愉快。它的曲折是操縱性的，但它們直接建立在電影的主題上，增強了中心思想而不是轉移。

理論很有趣，很多節目都發揮了粉絲們的好奇心，產生了巨大的效果，包括HBO自己的《權力的遊戲》。甚至像《發展受阻》這樣的喜劇也得益於粉絲們的嚴格審查。儘管這些節目的優點值得商榷，但很難說它們的失敗是因為讓謎題取代了敘述的連貫性。

但是Westworld的編劇們邀請了這種扎普魯德式的行為，用無數的線索和複活節彩蛋來豐富節目，而這些彩蛋只有在每週60分鐘的電視節目中才能被數千人發現。創造者們簡直太過火了。正如其他作家所指出的，西方世界被構建成一個供觀眾玩的遊戲。這類似於解決一個晚餐劇院謀殺案的謎團，而不是吸收清晰呈現的，儘管不是互動的，戲劇。

例如，伯納德在第9集中的頓悟：一旦福特開啟了他忠實機器人的記憶，伯納德和觀眾們就會發現，前幾集的許多場景都是為了掩蓋真相——或者在一個特定的案例中，完全是謊言。襲擊埃爾西的影子？是伯納德。福特給伯納德看的阿諾德的照片？它的主角是我們（和伯納德）第一次沒有看到的第三個人。

在Screencrush上，馬特·辛格雄辯地展示了這個轉折點：

So when Bernard looked at the photo the first time, he didn’t see himself in the photo because that would have revealed his true nature. But as clever as the framing and the staging of these two scenes were, I’m still not sure how this isn’t a cheat. When Dolores and her father looked at that photo of the woman in Times Square earlier in the season, we saw what they couldn’t; we saw it outside their perspective. When Bernard previously looked at the photo of Arnold, we only saw it from his perspective. The only reason I can think of for not shooting this the same way both times was to preserve this secret so it could be unveiled in “shocking” fashion later.

理論上，伯納德的“頓悟”是一個有趣的，令人震驚的轉折。但在實踐中，情節的轉變帶來了一個惡劣的副作用：他們給觀眾充分的理由不信任該劇的基礎。我們看到的東西是真的嗎？還是為了敘述的方便而重新構思或重新構思？現在，即使是我們所學到的關於西方世界的一些基本真理也會受到質疑。

西方世界對神祕的迷戀使其創作者無法回答戲劇建構的基本問題。這個故事裡的人是誰？他們的動機是什麼？我們為什麼要關心他們？

幾周前，我喋喋不休地談論Memento和Westworld之間的相似之處。這兩部電影都是由喬納森·諾蘭（Jonathan Nolan）部分創作的，而且都依賴於隱**物的動機，直到情節達到**。為什麼紀念品在西方世界掙扎的地方起作用？一個重要的因素是它們的相對長度：紀念品是一個快速的混亂與快速救濟，而西方世界，即使狂歡，需要大量的投資。但比這更複雜。

模稜兩可的人物動機和不值得信任的說書人在一部關於身份、人性和我們的本質的複雜戲劇中尤其有害。西方世界猜測人類和人工生命之間的界線很細，然後讓觀眾質疑哪些人是機器人，而不是問是什麼讓機器人像人類。為了掩蓋所有核心事件中的誰，什麼，什麼時候，西方世界沒有給觀眾足夠的理由去關心。

這就是為什麼我懷疑即使結局回答了每個問題，西方世界的第一個賽季仍然會非常令人失望。在試播中，創作者們引入了一系列哲學難題，每一個都足以成為電視節目的主題支柱：人工生命在道德上與人類生命沒有區別嗎？當人類創造人工生命時，他們會成為神嗎？僅僅是講故事的行為是神聖的嗎？但該劇並沒有對這些問題進行調查，而是採用了喬納森·諾蘭（Jonathan Nolan）自上映以來一直沿用的曲折手法。

在第九集的結尾，伯納德把福特逼到牆角，他已經給一個退役的克萊門廷機器人打了電報，讓他按命令射殺福特。福特幽默伯納德的插曲的執行時間，然後透露，他總是在控制房間裡的每一個機器人“你隨時都可以阻止我，”伯納德說。福特回答說：“我想我是希望有了完全的自知之明和自由意志，你會選擇再次成為我的搭檔。”這是一種巧妙的對話，為一個小時的闡述和假裝開脫。福特已經掌握了所有這些資訊，但還是選擇了代表觀眾靜觀其變。作家們保留了這一切，以建立另一個扭曲-在任何福特的身份或動機一致的感覺為代價。

這場混亂的對峙是這部電視劇在實質問題上神祕的巔峰時刻。這一幕回答了粉絲們提出的一些最大的問題，但卻沒有對該劇的人工智慧核心概念或危險的人類野心做出令人信服的解釋。取而代之的是，它又一次把地毯從我們下麵拉了出來，而對觀眾來說應該是一種獎勵的東西，只是不信任這部劇的另一個理由。

在大結局的關鍵時刻，我相信西方世界會因為狂歡而受苦，因為這部劇從來沒有兌現過它的承諾。一開始是對人工生命的複雜性進行的複雜的智力探索，現在已經演變成了一個關於獨特故事的怪癖的大型獵殺鯡魚遊戲。與《威望》不同的是，《西半球》的第一季將很難過時。就像諾蘭的電影《盜夢空間》一樣，它會被重覆的觀看所背叛，並被自己的神祕所引導。它對告訴我們一個故事沒有興趣，而是對告訴我們這個故事是如何運作的。