山姆·谢泼德（1943年11月5日至2017年7月27日）是美国演员、剧作家和导演。他于1979年获得普利策戏剧奖，并于1983年获得奥斯卡提名。他最著名的作品是在戏剧界，作为一名剧作家、演员和导演。

快速事实：山姆·谢泼德

• 全名：塞缪尔·谢泼德·罗杰斯三世
• 以：美国剧作家、演员和导演而闻名
• 出生日期：1943年11月5.日，伊利诺伊州谢里丹堡
• 父母：小塞缪尔·谢泼德·罗杰斯和简·伊莱恩·罗杰斯（née schook）
• 死亡日期：2017年7.月27日，肯塔基州中途岛
• 教育：圣安东尼奥山学院，杜阿尔特高中
• 作品选集：《饥饿阶级的诅咒》（1978）、《被埋葬的孩子》（1978）、《真正的西部》（1980）、《爱的傻瓜》（1983）、《心灵的谎言》（1985）
• 评选奖项和荣誉：奥比奖（10个奖项总计1966至1984），最佳男配角奥斯卡提名（1983），戏剧台奖杰出表演（1986），美国戏剧名人堂（1994），笔/劳拉佩尔斯国际基金会戏剧奖（2009）
• 合伙人：奥兰·琼斯（m.1969-1984）杰西卡·兰格（1982-2009）
• 儿童：杰西·莫乔·谢泼德（B汉娜·简·谢泼德（b、 1986年）塞缪尔·沃克·谢泼德（b、 1987年）
• 值得注意的一句话：“当你碰到自己想象中的局限时，就把它踢进去。”

早年生活

山姆·谢泼德出生于伊利诺斯州的谢里丹堡，以他的父亲小塞缪尔·谢泼德·罗杰斯的名字命名。小塞缪尔·谢泼德·罗杰斯是一名教师、农民，在第二次世界大战期间是美国空军的轰炸机飞行员。他的母亲是简·伊莱恩·罗杰斯（née Schook），一名教师。谢泼德早年的绰号是史蒂夫。这家人最终搬到了加利福尼亚州的杜阿尔特，他在那里上了杜阿尔特高中，并在一个农场工作。

1961年高中毕业后，谢泼德短暂进入圣安东尼奥山学院学习畜牧业。在大学期间，他被介绍了爵士乐、抽象艺术和荒诞主义，他辍学加入了主教剧团，这是一个巡回演出剧目团体。不久之后，他搬到纽约市从事戏剧事业。

谢泼德来到纽约市，和他的朋友小查理·明格斯（Charlie Mingus，Jr.）住在一起，后者是爵士乐音乐家查尔斯·明格斯（Charles Mingus）的儿子。起初，他在一家夜总会当勤杂工，这家夜总会位于格林威治村曼哈顿艺术区。在那里工作期间，他与拉尔夫·库克（Ralph Cook）成为朋友，拉尔夫·库克是一位艺术家，也是俱乐部的领班，他向他介绍了实验性的非百老汇剧院场景。1969年，他与女演员兼作家奥兰·琼斯结婚。他们有一个孩子，一个儿子，杰西·莫乔·谢泼德，出生于1970年。尽管他们一直结婚到1984年，但谢泼德很快在1970年至1971年间与朋克音乐家兼词曲作家帕蒂·史密斯发生了婚外情。帕蒂·史密斯显然不知道谢泼德当时的职业成就。

非百老汇的开端（1961-1971）

• 牛仔（1964）
• 岩石花园（1964）
• 芝加哥（1965年）
• 伊卡洛斯的母亲（1965年）
• 4-h俱乐部（1965年）
• 红十字会（1966年）
• 十四拾万（1966年）
• 拉图里斯塔（1967年）
• 牛仔2（1967）
• 法医和导航员（1967年）
• 看不见的手（1969）
• 神圣的幽灵（1970）
• 响尾蛇行动（1970年）
• 疯狗蓝调（1971）
• 后沼泽野兽诱饵（1971年）
• 牛仔嘴（1971）

在纽约市期间，谢泼德不再像他一生中的大部分时间那样被称为“史蒂夫·罗杰斯”，而是改名为“山姆·谢泼德”。从1965年左右开始，谢泼德开始与位于东村的一家高度实验性的戏剧公司“妈妈实验戏剧俱乐部”建立密切关系。他的第一部作品是一对独幕剧：《狗与摇椅》，都是1965年制作的。在接下来的几十年里，谢泼德的作品将经常出现在《妈妈》杂志上。

谢泼德与《洛杉矶妈妈》的合作者之一是雅克·利维，他是一位心理学家、音乐家和导演，也曾与伯德和鲍勃·迪伦合作，并执导了著名的非百老汇讽刺剧《哦！加尔各答！利维执导了谢泼德的戏剧《红十字会》（1966年）和《图里斯塔》（1967年）。1967年，汤姆·奥霍根（以导演音乐剧《头发》和耶稣基督超级巨星而闻名）与伦纳德·梅尔菲的《时代广场》和罗谢尔·欧文斯的《富兹》一起，再次在《妈妈》导演了谢泼德的情节剧。1969年，La MaMa推出了谢泼德的新科幻剧《看不见的手》；该剧后来被视为对邪教最喜爱的音乐剧《洛基恐怖电影秀》的影响。

谢泼德与《妈妈》的合作在1966年至1968年期间为他赢得了六项欧比奖（非百老汇剧院最负盛名的奖项）。他短暂地将注意力转移到剧本创作上，在1968年为《我和我的兄弟》（一部独立电影，也是克里斯托弗·沃肯的故事片处女作）和1970年的《扎布里斯基角》。在他与帕蒂·史密斯的风流韵事中，他（与史密斯一起）在美国广场剧院（American Place Theatre）的戏剧《牛仔嘴》（Cowboy Mouth）中创作和表演，从他们的关系中汲取灵感。史密斯从这次演出中获得了积极的关注，这有助于她开始音乐生涯。另一方面，谢泼德在首映之夜后退出了制作。首先，他没有告诉任何人就跑到了新英格兰，然后他带着妻子和儿子搬到了伦敦，他们在那里呆了几年。

回归演艺和主要戏剧（1972-1983）

• 犯罪之牙（1972）
• 《马梦者的地理》（1974）
• 杀手之头（1975）
• 行动（1975年）
• 天使城（1976）
• B楼自杀案（1976年）
• 伊纳科马（1977年）
• 饥饿阶级的诅咒（1978）
• 被埋儿童（1978年）
• 语言（1978年）
• 《诱惑：两幕剧》（1979）
• 真西方（1980年）
• 萨维奇/爱（1981）
• 《爱的傻瓜》（1983）

在伦敦期间，谢泼德成为了名为“第四条道路”的自我发展方法的追随者，该方法侧重于增加注意力和精力，最大限度地减少注意力不集中或随波逐流，并通过各种方法（有些方法比其他方法模糊）不断改变和改善自我。在他的余生中，他仍然对这些自我完善的方法感兴趣。

1975年，谢泼德一家搬回美国，他们在加利福尼亚州米尔谷的一个20英亩的农场上定居下来。他继续在剧院工作，甚至短暂地在学术界工作，为加利福尼亚大学戏剧学院的戴维斯教授服务一学期。同样在1975年，谢泼德与鲍勃·迪伦进行巡回演出；他和迪伦合作写了一部电影《雷纳尔多和克拉拉》，这部电影是根据巡回演出改编的。尽管电影的大部分内容最终都是即兴创作，而不是编剧，但谢泼德还是在1978年出版了他的旅行回忆录《滚雷日志》。

1975，谢巴德在旧金山的魔术剧院被任命为剧作家。在他居住期间，他写了一些他最著名和最成功的剧本。他的“家庭三部曲”——饥饿阶级的诅咒（1976年）、《埋葬的孩子》（1979年）和《真实的西部》（1980年）——与1983年的《爱的傻瓜》一起被认为是他的杰作。《被埋葬的孩子》是一部黑色喜剧，讲述了一个年轻人回到他的家庭农场的故事，获得了五项托尼奖提名，并获得了普利策戏剧奖。1966年至1984年间，谢泼德获得了创纪录的十项欧比奖。

在此期间，谢泼德也开始在电影中扮演更多角色。1978年，他在《天堂的日子》中首次亮相，由特伦斯·马利克导演，布鲁克·亚当斯和理查德·基尔共同主演。他在1982年的电影《法兰西斯》中与杰西卡·兰格搭档，两人坠入爱河。随着他与琼斯的婚姻破裂，他于1983年与兰格同居，一年后他与琼斯最终离婚。他们将在一起生下两个孩子：1986年的女儿汉娜·简·谢泼德和1987年的儿子塞缪尔·沃克·谢泼德。

他最著名的电影角色出现在1983年，当时他扮演查克·耶格尔，第一个打破音障的飞行员，用正确的方式。这个角色为谢泼德赢得了奥斯卡最佳男配角提名。

教师、作家和演员（1984-2017）

• 心灵的谎言（1985）
• 短暂的麻烦生活（1987年）
• 天堂之战（1987）
• 婴儿潮（1987年）
• 休克状态（1991年）
• simpatico（1993年）年）
• 犯罪之牙（第二舞）（1996）
• 孔苏埃拉之眼（1998年）
• 已故的亨利·莫斯（2000）
• 地狱之神（2004）
• 踢死马（2007）
• 月球年龄（2009）
• 布莱克索恩（2011）
• 无情（2012）
• 《恐惧的粒子》（俄狄浦斯变奏曲）（2014）

20世纪80年代，谢泼德继续兼任剧作家和电影演员。他的下一部戏剧是《心灵的谎言》，1985年在百老汇外的海滨剧场首演，谢泼德本人担任导演。他还与迪伦重聚，创作了《布朗斯维尔女孩》，这是一首史诗般的11分钟的歌曲，最终收录在迪伦1986年的专辑《被淘汰》。1986年，奥斯卡提名导演罗伯特·奥特曼改编了谢泼德的剧本《心灵的谎言》，由谢泼德担任主角。

谢泼德还投入了大量的时间从事教学和其他专注于培养新艺术家的职位。他经常在全国各地演讲和授课，不仅在正式的学术环境中，而且在节日和其他活动中。1986年，他当选为美国艺术与文学学院院士和美国艺术与科学学院院士。在他生命的最后几十年里，他一直在稳步地创作剧本，尽管没有一部能像他以前的作品那样受到好评。

据报道，在新千年伊始，谢泼德的电影表演生涯开始有点疲惫不堪。然而，在2001年，《黑鹰坠落》帮助他在电影作品中找到了新的兴趣，尽管他继续在戏剧和电影之间消磨时间。那一年也被证明在另一个方面对谢泼德具有创造性的启发：他2004年的戏剧《地狱之神》是对9·11袭击和美国政府随后的反应的回应。他的戏剧《真实的西部》于2000年在百老汇首演，获得托尼最佳戏剧提名。2010年，《月亮的年代》在纽约剧院首演，与《心灵的谎言》在百老汇以外的同一季重演。

谢泼德在生命的最后几年一直在演戏和写作。2013年，他共同主演了电影《八月：奥萨奇县》（August:Osage County），这是一部普利策奖获奖剧目，由特蕾西·莱茨（Tracy Letts）执导，涉及谢泼德戏剧所深入探讨的许多相同主题（美国农村、家庭剧、黑色喜剧和秘密）。他的最后两部剧本分别是2012年的《无情》和2014年的《恐惧的粒子》（俄狄浦斯变奏曲）。从2015年到2016年，谢泼德在Netflix系列剧《血缘》中扮演了族长罗伯特·雷伯恩，该剧讲述了佛罗里达州一个家庭复杂而黑暗的秘密。谢泼德的角色没有出现在第三季，第三季是在他去世前几个月发行的。他的最后一个电影角色是惊悚片《永不在这里》；这部电影拍摄于2014年，但直到2017年夏天他去世前几周才公映。

文学风格和主题

谢泼德的作品大体上可以分为几个不同的时代和风格。他早期的作品，尤其是他的非百老汇作品，正如人们所料，是高度实验性和非传统的。例如，他1965年的剧作《伊卡洛斯的母亲》中，情节似乎断断续续，情节诡异，故意不加以解释。这在很大程度上与他当时的整体荒诞主义美学有关，他回避现实主义，追求更具实验性和不同寻常的东西，拒绝给出简单的答案或传统的戏剧结构。

随着时间的推移，谢泼德的作品更多地转向了现实主义风格，尽管仍然有着深深吸引他的悲剧性元素和主题：复杂的，往往是阴暗有趣的家庭关系（和家庭秘密），超现实主义的色彩，看似无根或无目标的人物，以及居住在社会边缘（特别是美国社会）的人物和场所。他的剧本经常以美国农村为背景，反映了他自己在中西部的成长经历，以及他对探索这些往往孤立的家庭和社区的兴趣。

虽然谢泼德在银幕上和散文中都有过一些作品，但他最多产的作品当然是在戏剧界。他探索了各种各样的戏剧作品，从带有大量实验性或抽象风格的短剧单幕剧（如他在《妈妈》的早期作品）到情节、对话和角色更为现实的全长剧，如他的“家庭三部曲”。他在戏剧界的工作为他赢得了一系列的认可和奖项，包括创纪录的一连串欧比奖、托尼提名以及进入美国戏剧名人堂。

死亡

谢泼德的最后几年包括与ALS（肌萎缩侧索硬化症，也称为Lou Gehrig病）的斗争，ALS是一种运动神经元疾病，从发病到死亡的平均存活时间为2到4年。他于2017年7月27日在肯塔基的家中去世，享年73岁。他的遗嘱被分为遗嘱，大约一半遗赠给德克萨斯州立大学西南部作家威特利夫的藏品，其余的遗赠给得克萨斯大学奥斯汀分校的哈里-兰索姆中心。为了纪念他对戏剧业的贡献，百老汇在他去世的当晚将灯光调暗以纪念他。

遗产

谢泼德的作品对美国戏剧界产生了持续的影响，无论是作为作家还是教育家。2009年，他获得了潘/劳拉·佩尔斯戏剧奖，承认他是美国戏剧大师。虽然他的戏剧没有达到与他同时代的一些人相同的公众意识水平，因为他基本上远离商业性很强的剧院，坚持走在非百老汇和非百老汇的舞台上，但谢泼德在社区中被公认为他那一代的伟大剧作家之一。他将实验和超现实主义技巧与更多的现实主义和乡村戏剧相结合，创造了一种真正让他与众不同的声音。

来源

• 布鲁姆，哈罗德。山姆·谢泼德。纽约：信息库出版，2009年。
• 谢维，唐。山姆·谢泼德。马萨诸塞州剑桥：达卡波出版社，1997年。
• 韦茨斯泰恩，罗斯。”山姆·谢泼德的天才”。纽约：1984年11月11日。