在艺术中，术语“色调”描述颜色的质量。这与一种颜色是否被认为是温暖或寒冷、明亮或暗淡、明亮或黑暗、纯洁或“肮脏”有关。一件艺术作品的色调可以有多种效果，从设置情绪到增加强调。

你很可能听说过“低调”这个短语。在艺术中，这意味着使一种颜色（或整个配色方案）不那么生动活泼。相反，“调色”可能意味着导致颜色从一件作品中弹出，有时达到相当惊人的程度。然而，艺术中的色调远远超出了这个简单的类比。

艺术的基调与价值

“色调”是“价值”的另一个词，是艺术的核心要素之一。有时我们使用“色调值”一词，但也可以使用“阴影”。不管你怎么称呼它，它们的意思都是一样的：颜色的明暗。

我们周围的一切都有不同的音调。例如，天空不是一片蓝色的阴影。相反，它是一系列蓝色色调，形成从亮到暗的渐变。

即使是纯色的物体，如棕色皮革沙发，在我们绘画或拍照时也会有色调。在这种情况下，色调是通过灯光照射到对象上的方式创建的。阴影和高光赋予它维度，即使它在现实中是一种统一的颜色。

全局与局部音调

在艺术中，一幅画可能有一个整体色调，我们称之为“整体色调”。例如，一幅欢快的风景可能有一个充满活力的整体色调，而一幅忧郁的风景可能有一个黑暗的整体色调。这种特定类型的音调可以设置作品的情绪，并向观众传达整体信息。这是艺术家用来告诉我们当我们看他们的作品时他们想要我们感受到什么的工具之一。

同样，艺术家也使用“局部色调”。这是一种包含艺术作品中特定区域的色调。例如，你可能会在一个暴风雨的夜晚看到一幅港口的画。总的来说，它可能有一个黑暗的全球色调，但艺术家可能会选择在船的区域添加灯光，就好像云层正在清除它的正上方。这个区域将有一个局部的轻色调，可能会给作品一个浪漫的感觉。

如何在颜色中看到色调

想象色调变化的最简单方法是想象不同的灰色阴影。从最深的黑色到最亮的白色，当你沿着灰度移动时，你可以在每一步中改变强度。

例如，一张黑白照片只不过是一组色调；其中最成功的是全方位的，增加了视觉趣味。如果没有黑人和白人之间的对比，中间有各种灰色色调，图像就会变得沉闷和“浑浊”

当我们把我们的思想变成色彩时，同样的练习也可以进行。每种颜色都可能有无穷无尽的色调，但很难看出这一点，因为颜色会分散我们的注意力。要查看颜色的色调值，我们可以去掉色调，只留下灰度值。

在计算机出现之前，我们必须使用一系列单色滤光片来去除颜料等颜色。然而，现在要简单得多：只需拍摄一张单色物体（如绿叶）的照片。将其放入任何照片编辑应用程序，并对其进行去饱和或使用黑白滤镜。

生成的图像将向您显示该颜色中可用的各种色调。你甚至可能会惊讶于在你认为是单色的东西上看到了多少色调。