索尼娅·德洛奈（生于索菲亚·斯特恩，1885年11月14日至1979年12月5日）是世纪之交抽象艺术的先驱之一。她最为人所知的是她参与了同时性的艺术运动（也称为俄耳甫斯），该运动将充满活力的对比色放在一起，以刺激眼睛的运动感。她也是一位非常成功的纺织品和服装设计师，靠在巴黎工作室制作的五颜六色的服装和面料设计谋生。

早年生活

索尼娅·德洛奈1885年出生于乌克兰的索菲亚·斯特恩。（尽管她在那里住的时间很短，但德洛奈会引用乌克兰灿烂的日落作为她多彩纺织品背后的灵感。）五岁时，她搬到圣彼得堡与她富有的叔叔住在一起。她最终被他们家收养，成为索尼娅·特克。（Delaunay有时被称为Sonia Delaunay Terk。）在圣彼得堡，Delaunay过着有教养的贵族生活，学习德语、英语和法语，经常旅行。

德洛奈搬到德国上艺术学校，然后最终去了巴黎，在那里她注册了l'Académie de la Palette。在巴黎期间，她的画廊画家威廉·乌德（Wilhelm Uhde）同意娶她为妻，以避免她搬回俄罗斯。

尽管这是一场方便的婚姻，但她与Uhde的交往将证明是有益的。德洛奈在他的画廊首次展出了她的艺术作品，并通过他结识了巴黎艺术界的许多重要人物，包括巴勃罗·毕加索、乔治·布拉克和她未来的丈夫罗伯特·德洛奈。索尼娅和罗伯特在索尼娅和乌德友好离婚后于1910年结婚。

对颜色的迷恋

1911年，索尼娅和罗伯特·德洛奈的儿子出生了。作为婴儿毛毯，索尼娅缝制了一床色彩鲜艳的拼凑被子，让人想起乌克兰民间纺织品的鲜艳色彩。这床被子是Delaunays致力于同时性的一个早期例子，这是一种将对比色结合在一起，在眼睛中创造运动感的方法。索尼娅和罗伯特在他们的绘画中都使用了它来唤起新世界的快速步伐，并且它对索尼娅的家具和时装的吸引力起到了重要作用，后来索尼娅将这些家具和时装转变为一项商业业务。

在巴黎，Delaunays一家每周两次参加Bal Bullier，一家时尚的夜总会和舞厅。虽然索尼娅不会跳舞，但她的灵感来自舞蹈人物的动作和动作。在世纪之交，世界正在迅速工业化，艺术家们发现用比喻来描述他们所观察到的变化是不够的。对于罗伯特和索尼娅·德洛奈来说，色彩的饱和度是描述现代性电振动的方式，也是描述自我主体性的最佳方式。

颜色理论科学的进步已经证明，个体感知者之间的感知是不一致的。色彩的主观性，以及视觉是一种永恒变化的状态的认识，反映了政治和社会变化的不稳定世界，在这个世界中，人类唯一能证实的是他的个人经历。作为对主观自我的一种表达，以及对并列颜色的迷恋，索尼娅制作了第一批同步礼服，就像她为儿子制作的彩色拼布被子一样，她穿着这些被子去参加舞会。很快，她就开始为她的丈夫以及与这对夫妇关系密切的诗人和艺术家制作类似的服装，包括为诗人路易·阿拉贡（Louis Aragon）制作的背心。

西班牙和葡萄牙

第一次世界大战爆发时，索尼娅和罗伯特正在西班牙度假。他们决定不返回巴黎，而是流亡到伊比利亚半岛。他们成功地适应了侨居生活，利用与世隔绝的环境专注于工作。

1917年俄国革命后，索尼娅失去了从她在圣彼得堡的姑姑和叔叔那里得到的收入。在马德里生活期间，索尼娅生活拮据，她被迫创办了一家工作室，取名为卡萨·索尼娅（回到巴黎后更名为Simultane精品店）。从卡萨·索尼亚开始，她生产了越来越受欢迎的纺织品、服装和家居用品。通过与俄罗斯同胞谢尔盖·迪亚吉列夫的关系，她为西班牙贵族设计了引人注目的内饰。

Delaunay在年轻的欧洲女性时尚发生重大变化的时候变得流行起来。第一次世界大战要求女性进入劳动力市场，因此，她们的着装必须改变以适应新的任务。战争结束后，很难说服这些女性重新穿上1900和1910年代限制性更强的服装。像Delaunay（也许最著名的是她同时代的可可香奈儿）这样的人物是为这位对行动和言论自由更感兴趣的新女性设计的。通过这种方式，德洛奈的设计专注于眼睛在图案表面的运动，也鼓励穿着宽松的衣服和翻滚的围巾的身体运动，这两方面证明了德洛奈是这种全新而令人兴奋的生活方式的拥护者。（更不用说她是家庭的主要养家糊口者，使索尼娅成为新女性的典范。）

合作

Delaunay对多媒体合作的热情和兴趣，以及她与巴黎艺术名人的创造性和社会性友谊，都是合作富有成果的基础。1913年，德洛奈为这对夫妇的好朋友、超现实主义诗人布莱斯·森德拉斯（Blaise Cendrars）所写的诗篇《跨西伯利亚》（du transsibérien）配上插图。这部作品现在被英国泰特现代美术馆收藏，它弥合了诗歌和视觉艺术之间的鸿沟，并利用德洛奈对起伏形式的理解来阐释诗歌的作用。

她的合作天性也让她为许多舞台作品设计服装，从特里斯坦·扎拉的戏剧《毒气之心》到谢尔盖·迪亚吉列夫的芭蕾舞《罗素》。Delaunay的产出是通过创造力和生产的融合来定义的，她的生活中没有任何元素被归入一个类别。她的设计装饰了她生活空间的表面，覆盖了墙壁和家具作为壁纸和室内装潢。甚至她公寓的门上都装饰着她许多诗人朋友写的诗。

晚年生活与遗产

索尼娅·德洛奈对法国艺术和设计的贡献在1975年被法国政府承认，当时她被任命为荣誉军团军官，这是授予法国平民的最高荣誉。她在丈夫去世38年后于1979年在巴黎去世。

她对艺术和色彩的热情具有持久的吸引力。她仍然在追忆往事和集体表演中受到追捧，独立地和她丈夫罗伯特的作品一起受到追捧。她在艺术和时尚领域的遗产不会很快被遗忘。

来源

• 巴克，R.，ed.（1980年）。索尼娅·德洛奈：回顾。纽约州布法罗：奥尔布赖特诺克斯画廊。
• 科恩，A.（1975年）。索尼娅·德洛奈。纽约：艾布拉姆斯。
• Damase，J.（1991），《索尼娅·德洛奈：时尚与面料》。纽约：艾布拉姆斯。
• 莫拉诺，E.（1986年）。索尼娅·德洛奈：艺术进入时尚。纽约：乔治·布拉西勒。