方法1方法1/3：分解歌曲

1. 1.安静地听这首歌3-4遍。暂时不要尝试唱歌或练习——在你熟悉这首歌之前，你会练习错误的单词和旋律。听歌词、旋律，以及歌手对乐队或背景音乐的反应。

2. 2学习歌曲的节奏。大多数音乐都有一个一致的“节拍”模式，使整个乐队在同一时间演奏。学习一首歌的节奏最简单的方法是跟着歌轻拍你的脚。每一次“敲击”都是一个节拍。在现代歌曲中，如果你不确定，听踢踏鼓（声音最深的鼓）是找到节奏的最简单方法。

3. 3一些流派和乐队会有节奏地“演奏”——在歌曲中改变节奏，或者在其他节奏中“隐藏”节奏。这通常出现在爵士乐或金属音乐中，或是没有一致节拍的老歌中。时间符号，如4/4或3/2，用于写出节奏。第一个数字告诉你一个测量中有多少拍，第二个数字告诉你每个拍的长度。4/4是最常见的，这意味着这首歌会重复4个四分之一音符的4个节拍（1234、1234、1234等）。

4. 4.如果你弹奏旋律乐器，找到歌曲的关键点。任何演奏音符和和弦的乐器都是旋律乐器。通常，找到根音符通常和找到第一个弹奏的音符一样容易。这首歌是旋律结构中最重要的部分，也是你理解一首歌的第一件事。要找到一首歌的关键点，请寻找一个音符，你可以播放歌曲的每个部分，而不会听起来很糟糕或“走调”哼一首歌会有帮助。我们的大脑天生就能够理解旋律，通常你要哼的第一个音符就是歌曲的关键。在你的乐器上找到与你的哼唱相匹配的音符，你就有了钥匙！

5. 5.学习如何阅读音乐。乐谱是演奏歌曲的蓝图。如果你演奏管弦乐器或钢琴，阅读音乐对学习新歌至关重要，但所有乐器都可以从书面音乐中受益。每天花些时间练习阅读音乐，查找你不知道的音符或符号。阅读音乐也可以帮助教授音乐理论，这将帮助你破译你找不到音乐的歌曲。吉他、贝斯吉他和鼓通常都是用“Tablography”来写的，这是一种简单的阅读音乐的方式，告诉你把手或鼓槌放在哪里，而不是放什么音符。

6. 6如果你买不到或找不到乐谱，你可以通过耳朵来学习这首歌。这对一些歌曲来说可能很难，但首先要找出歌曲的关键点和节奏。然后用相关的音阶、和弦和节奏进行实验，直到你确信自己知道这首歌。把你想出来的部分写下来，这样你就不会忘记任何事情。慢慢来，在继续之前，一次写出2-3小节的歌曲。把你正在努力学习的歌曲带给老师或有经验的演奏者，看看他们是否知道该部分，或者是否能帮助学习。

方法2方法2/3：学习新的仪器部件

1. 1进行热身和技术练习以提高你的发挥。所有技能水平的乐器手都需要热身才能发挥出最佳水平。热身和定期锻炼将提高你的速度、技巧和对乐器的了解。每次演奏时都要调整你的乐器，这样你就能学会歌曲的正确音符。尝试不同的音阶和节奏，为新歌做准备。用新的弦、簧片、鼓头等来保护你的乐器，这样你就能得到你想要的声音。

2. 2.把这首歌听3-4遍，特别注意你的乐器。你应该熟悉整首歌，但你需要知道你的乐器部分，比如你的手背。如果适用的话，在互联网上搜索没有人声的歌曲副本。使用音乐播放器的均衡器可以帮助隔离乐器。把低音调高，或者把高音调高以听到鼓声。

3. 3对于打击乐手，一次增加一个鼓，帮助你快速学习歌曲。圈套鼓通常最容易听到，所以先学习整个圈套鼓的节奏。然后加上骑钹的节奏，然后继续踢鼓，等等。在尝试任何狂野的独奏或鼓填充之前，先把基本节奏弄下来。

4. 4找出歌曲的模式。大多数歌曲都是由几段重复多次的音乐组成的。一旦你知道了这首歌的几个“组成部分”，你就可以单独学习这些内容，然后再将它们组合起来。大多数零件的长度为1、2、4或8巴。歌曲的不同部分（诗句、合唱、桥牌、独奏曲）通常有略微不同的重复部分。单独学习每个部分。

5. 5开始以较慢的节奏练习，然后加快速度。为了确保你能清晰无误地弹奏这首歌，开始练习这首歌的节奏，大约是你最终想要弹奏的一半。当你感到舒服时，在练习的同时加快你的速度。节拍器是一种无价的方式来练习你的节奏和工作的方式到正确的节奏。

6. 6将乐器与原曲一起演奏。这让你知道你是否正确地演奏了每一个部分，还是漏了音符。如果你能聚集一些音乐家，与一个完整的乐队一起演奏这首歌，在那里你可以在没有任何指导或支持的情况下演奏你的乐器。

7. 7根据所学内容即兴创作新词。即兴演奏是在一首老歌的基础上自发地创作新的部分的行为，是知道你是否能演奏一首歌的最佳方式。通过从这首歌中汲取灵感并加入你自己的旋转，你加深了与这首歌的联系，使之成为你自己的。记住——你需要保持同样的节奏。音阶是音符的集合，它们在一起听起来很好，是旋律独奏和即兴演奏的基础。用正确的音阶开始即兴创作。现代音乐中最常见的音阶是大调和小调五声。如果你保持相同的拍数，你可以通过加倍或绊倒你的打击打击来改变速度。例如，如果一首歌的节奏为4/4（每小节4拍），你可以在同一节奏中弹奏两倍的音符，达到8/4，从而弹奏“双倍时间”。播放原曲。如果你有这首歌的录音，在背景中播放它，同时尝试在它上面发明新的部分。

方法3方法3/3：学习发音部分

1. 1使用书籍或在线来源记忆歌词。如果你对听到的内容有任何困惑，请查阅歌曲的歌词。跟着你面前的歌词一直唱，直到你觉得你已经记住了歌词，根据歌曲的不同，可能会唱五六遍。当你感到舒服时，闭上眼睛，唱几段，看看你是否把它们放下。

2. 2.养成良好的歌唱习惯。虽然每个人生来都有一个固定的声乐“音域”，但照顾好自己的声音和练习声乐练习可以决定你是在唱一首歌还是在挣扎。而且，虽然每个人都有一个固定的范围，但你需要练习才能达到这个范围。打中每一个音符。唱歌前一定要先把声音调暖。白天尽量不要尖叫或大叫，因为这会拉伤你的声带。如果你在保持一致方面有困难，手头上有一份参考笔记。

3. 3.把这首歌分成几个小部分。独立练习每一节，在继续下一节之前完善一节。掌握最难的部分，而不是每次都试着唱整首歌，可以更快地突出和消除错误。

4. 4尽可能多地练习。继续唱这首歌，直到你感觉舒服为止，不要害怕在没有什么变化和个性的情况下“让它成为你自己的”。试着找到这首歌的器乐版本，这样你就可以专注于自己的声音了。如果可以的话，录下自己的歌声，听录音，找出错误。弹奏一种旋律乐器，比如吉他或钢琴，这样你就可以在没有伴奏的情况下唱歌了。

5. 5.找到你与歌词的联系。为了让一首歌真正好起来，你需要深入了解为什么这首歌对你很重要。你为什么选择学习这首歌，歌词对你有什么影响？通过挖掘这些感受，你将开始以激情和独特性演唱这首歌，这将使这首歌闪耀光芒。不要想得太多——继续练习，直到你把注意力集中在音符上，而更多地集中在音符背后的感觉上。

6. 6每周至少复习一次这首歌。经常唱这首歌或用吉他弹这首歌来记住旋律。歌词通常很容易记住，但要记住旋律，就要弹吉他或挠钢琴上的象牙。

• 搜索歌词，以便更好地记住它们。
• 当你听到这些话时，跟着他们说。
• 理解这首歌是关于什么的，试着与这首歌建立联系。
• 仔细听节奏。