查尔斯·希勒（1883年7月16日至1965年5月7日）是一位因其摄影和绘画而受到赞誉的艺术家。他是美国精确主义运动的领袖，该运动专注于强烈几何线条和形式的现实主义描绘。他还革新了商业艺术，模糊了广告和美术之间的界限。

快速事实：查尔斯·希勒

• 职业:艺术家
• 艺术运动：精确主义
• 出生日期：1883年7月16日，宾夕法尼亚州费城
• 死亡：1965年5月7日，在纽约多布斯渡口
• 教育背景：宾夕法尼亚美术学院
• 作品选集：《纵横交错的传送带》（1927）、《美国风景》（1930）、《金门》（1955）
• 值得注意的一句话：“我喜欢一张到达目的地时没有经过艰苦旅程的照片，而不是一张显示战斗痕迹的照片。”

早期生活和职业

查尔斯·希勒出生于宾夕法尼亚州费城的一个中产阶级家庭，从小就受到父母的鼓励，开始追求艺术。高中毕业后，他进入宾夕法尼亚工业艺术学院学习工业绘画和应用艺术。在学院里，他遇到了美国印象派画家威廉·梅里特·蔡斯（William Merritt Chase），后者成了他的导师，现代主义画家和摄影师莫顿·桑伯格（Morton Schamberg）成了他最好的朋友。

在20世纪的第一个十年里，希勒与他的父母和桑伯格一起去了欧洲。他在意大利学习中世纪的画家，并在巴黎拜访了巴勃罗·毕加索和乔治·布拉克的赞助人迈克尔·斯坦因和莎拉·斯坦因。后两者的立体主义风格对希勒后期的作品产生了重大影响。

当他回到美国时，希勒知道他不能单靠绘画来养活自己，所以他转向摄影。他自学用一台5美元的柯达布朗尼相机拍照。1910年，Sheeler在宾夕法尼亚州的Doylestown开了一家摄影工作室，为当地建筑师和建筑商的建筑项目拍摄照片，赚取了很多钱。宾夕法尼亚州多伊尔斯敦市希勒家中的木炉是他许多早期摄影作品的主题。

在1910年代，查尔斯·希勒通过为画廊和收藏家拍摄艺术品来补充他的收入。1913年，他参加了纽约市标志性的军械库展览，展出了当时最著名的美国现代主义者的作品。

绘画

在他最好的朋友莫顿·桑伯格在1918年流感大流行中不幸去世后，查尔斯·希勒搬到了纽约市。在那里，曼哈顿的街道和建筑物成为了他的工作重点。他与摄影师保罗·斯特兰德合作拍摄了1921年的短片《曼哈顿》。在探索城市景观之后，希勒创作了一些场景的绘画。他遵循他通常的摄影和素描技巧，然后将图像提交绘画。

在纽约，希勒与诗人威廉·卡洛斯·威廉姆斯成为朋友。精确的文字是威廉姆斯写作的一个标志，它与希勒在绘画和摄影中对结构和形式的关注相匹配。在禁酒期间，他们和妻子一起参加了演讲会。

与法国艺术家马塞尔·杜尚建立了另一种重要的友谊。两人都对达达运动摆脱对传统美学观念的关注表示赞赏。

希勒认为他1929年的画作《上层甲板》有力地展示了他在艺术方面所学到的一切。他根据德国“雄伟”号轮船的照片创作了这部作品。对希勒来说，这使他能够使用抽象绘画的结构来表现完全真实的东西。

20世纪30年代，希勒根据自己的照片绘制了福特汽车公司River Rouge工厂的著名场景。乍一看，他1930年的画作《美国风景》看起来像一幅传统的田园风景画。然而，所有的主题都是美国技术力量的结果。这是一个被称为“工业崇高”的例子

到了20世纪50年代，希勒的绘画转向抽象，他创作的作品以大型建筑的部分为特色，比如他那色彩鲜艳的“金门”，展示了旧金山标志性金门大桥的特写部分。

摄影

查尔斯·希勒（Charles Sheeler）在其职业生涯中一直为企业摄影客户工作。1926年，他加入Conde Nast杂志出版公司，定期撰写《Vogue》和《名利场》上的文章，直到1931年，他在曼哈顿获得了定期画廊代表权。1927年末和1928年初，希勒花了六周时间拍摄福特汽车公司的胭脂河生产厂。他的形象得到了强烈的正面评价。其中最令人难忘的是“纵横交错的输送机”

到了20世纪30年代末，希勒变得如此杰出，以至于《生活》杂志在1938年刊登了一篇关于他作为第一位美国艺术家的故事。第二年，纽约现代艺术博物馆举办了第一届查尔斯·希勒博物馆回顾展，包括100多幅绘画作品和73张照片。威廉·卡洛斯·威廉姆斯写了展览目录。

20世纪40年代和50年代，希勒与通用汽车、美国钢铁公司和柯达等其他公司合作。20世纪40年代，他还在纽约大都会艺术博物馆工作，从他们的收藏品中拍摄物品。希勒与其他著名摄影师建立了友谊，包括爱德华·韦斯顿和安塞尔·亚当斯。

精密主义

根据查尔·希勒自己的定义，他是被称为“精确主义”的美国艺术运动的一部分。它是最早的现代主义风格之一。它最常见的特点是对现实题材中强烈的几何线条和形式的精确描绘。精确派艺术家的作品庆祝了美国摩天大楼、工厂和桥梁的新工业景观。

受立体主义和波普艺术的影响，严谨主义避免了社会和政治评论，而艺术家们则以一种精确、近乎僵化的风格呈现他们的形象。关键人物包括查尔斯·德默斯、约瑟夫·斯特拉和查尔斯·希勒本人。乔治亚·奥基夫的丈夫、摄影师和艺术品经销商阿尔弗雷德·斯蒂格利茨是这场运动的坚定支持者。到了20世纪50年代，许多观察家认为这种风格已经过时。

晚年

希勒晚年的风格依然与众不同。他把主题抽象成一个几乎平坦的直线和角度平面。1959年，查尔斯·希勒（Charles Sheeler）患了一次使人衰弱的中风，结束了他活跃的职业生涯。他于1965年去世。

遗产

查尔斯·希勒（Charles Sheeler）将工业和城市景观作为其艺术的主题，影响了20世纪50年代的节拍运动。尤其是作家艾伦·金斯伯格（Allen Ginsberg），他自学了摄影技巧，以模仿希勒的开创性作品。希勒的摄影作品模糊了商业和美术之间的界限，他热切地拥抱工业公司，并对其生产工厂和产品进行艺术描绘。

来源

• 布鲁克，查尔斯。查尔斯·希勒：跨越媒体。加利福尼亚大学出版社，2006。