方法1 方法1之3：整理你的用品

1. 1将相关用品放在同一区域。如果你是一个摄影师，把所有必要的镜头、电线和电池都放在家里或工作室的同一个象限里。油漆应与画笔、清洁剂和画布放在一起，打印用品应放在墨水旁边，等等。为你的用品建立更广泛的组别和区域，以便更容易找到它们，将你的搜索限制在一个更小的区域。一些想法包括：基本用品区--你每天使用的东西。灵感和参考区。专门的工作区。不常使用或次要的用品区，藏在路边。

2. 2努力在每节课后清洁一个专门的工作空间。这并不意味着打扫整个工作室，它只是意味着每天晚上保持紧挨着桌子、画架、陶器轮等的区域的清洁。丢弃垃圾或不必要的材料，擦拭肮脏的表面。努力使工作空间保持在第二天可以坐下来立即开始工作的状态，而不需要做任何工作或整理。即使你的工作室的其他部分有点混乱，一个有组织的工作空间将帮助你在每次想进行艺术创作时都能进入状态。

3. 3将零散的用品放在大的、清晰可见的容器中。作为视觉上的人，很多艺术家的杂乱来自于对视觉上的用品的追踪，而不是藏在看不见的地方。通过使用罐子、旧杯子、花瓶和便宜的透明塑料抽屉，你可以把东西放在视线范围内，而不是让它们胡乱地散落。除了刚才提到的那些，还有一些想法，包括：门后的帆布鞋架酒架，每个槽里都有杯子，用来装笔/铅笔。塑料餐厅的水枪瓶，用来装油漆、颜料等。

4. 4使用晾衣绳和夹子来悬挂草图、照片和参考材料。只需在墙上或沿着天花板串起电线，用它们来固定那些你不想用大头针或胶带剪断或破坏的基本文件。这样做既便宜又简单，也是处理你经常接触的文件和想法的好方法，或者需要上下夹住以获得灵感。

5. 5利用房间的每一寸空间进行存储，尤其是垂直空间。货架是艺术家最好的朋友，是在你的工作室或艺术空间获得更多空间的廉价而简单的方法。也不要害怕爬高，尤其是不经常使用的用品。房间的上部往往是最没有被利用的地方，但却为你所有的工具和材料提供了重要的空间。

6. 6使用黑板漆，在墙壁上为起草想法腾出空间。把一面墙变成黑板，给你一个完美的空间，用于想法、草图和规划，而不需要额外的设备或空间。你甚至可以把它用于较小的区域。在罐子或存储设备上涂抹，允许你在需求改变时用粉笔重新标注。

7. 7购买一个标签制作器，使你的组织策略半永久性的。当你不断移动东西的位置，试图通过频繁重组来优化你的空间时，就会出现很多混乱。这通常会产生相反的效果，导致物品丢失和清洁时的不确定性，但使用标签机的一个下午可以解决一切问题。与其花所有的精神精力去寻找或储存东西，你只需按照标签去做，就可以解放你的头脑去思考艺术。

8. 8养成每个月扔掉旧的、多余的或无用的东西的习惯。每月一次，对你的工作室进行一次清理。如果它不是必要的或项目的一部分，要么把它扔掉，要么把它归档备用。艺术家们不断地制造新的东西，进行实验，并制造混乱。这是件好事，但前提是你要留出时间来整理。此刻可能并不有趣，但这比花30分钟在垃圾中寻找合适的颜料或旧的草图要有趣得多。如果你在过去六个月里没有使用它，那么你在未来六个月里使用它的可能性就很小。扔掉它吧。

方法2 方法2的3：组织想法和项目

1. 1把你的参考材料、草图、文章、照片等放在一个容易找到的地方。当你开始计划一个项目或工作时，你可能会收集一些灵感碎片和测试草图。虽然每个人都有自己的策略，但没有什么比翻书或上网重新寻找三个月前看到的酷炫想法更令人抓狂的了。试试吧：为每个项目专设一个笔记本，最好有插入式文件夹。在互联网浏览器上为每个项目建立一个书签文件夹，以方便汇编网上的灵感。在工作区附近的墙上或软木板上粘贴实物灵感。

2. 2进行 "研究"，或练习草图，以有效地组织大型项目。很少有艺术家简单地直接进入大型项目。几乎百分之百的时候，他们会在相关的、较小的项目上工作，称为 "研究"，以便为大型作品做准备。你可能会练习你正在制作的肖像的脸，勾勒出我们不同的构图想法，或者练习雕塑的脆弱或困难部分。把这些工作组织起来，作为准备最终项目所需技能、想法和用品的一种方式。

3. 3将你留下的用品限制在手头的项目中。在一天结束时，艺术家是视觉上的人，把所有东西整齐干净地收起来可能不利于艺术进程。当然，丢失或放错基本用品也是如此。找到一个折中的办法，把目前不使用的用品收拾起来，留下一点 "必要 "的杂物。灵感散落在工作室周围是可以的--只要确保它是你在当前项目中需要的灵感。不要觉得唯一的选择是完美的清洁或彻底的混乱--有一个中间地带。

4. 4保存一份所有必要用品的最新清单，以及每种用品的数量。没有什么比花了一整夜的时间去画画，却发现你的白漆画到一半就用完了更糟糕。每周一次，或者如果可能的话更频繁地检查你的用品的数量，这样你就可以在问题出现之前补充它们。一个简单的电子表格或笔记本，在每个艺术环节结束时做标记，是一个快速和简单的方法来保持你的东西。

5. 5将更大的作品分解成更容易完成的部分。决定画一幅壁画是一项巨大的工程。但是画草图，将图像移到墙上，画上基本的颜色，然后加上阴影/细节，是四个独立的、更容易管理的项目。组织是大项目的关键，即使它对你的创造力有 "限制 "的感觉。实际上，组织你的工作和进度可以让你的头脑真正发挥创意，而不是担心后勤问题。不要胡乱跳过项目的所有部分。

方法3 方法3：组织艺术事业

1. 1让你过去的所有工作有条不紊，便于查阅。当你完成一个项目时，不管它是否能卖出去，不要只是把它塞在抽屉里。你永远不知道什么时候你会想重新审视这个想法，或者，更令人兴奋的是，什么时候对你目前的工作的兴趣会带动对过去项目的兴趣。如果你做电子工作，每3-6个月在一个专门的硬盘上备份一次。没有什么比一次意外毁掉你所有的旧项目更糟糕的了。

2. 2在一个地方记录下你所有的艺术联系人和关系。比起许多行业，成功的艺术家需要培养一个由其他艺术家、策展人、导师和画廊助理组成的多样化网络来获得成功。你永远不知道什么时候有人会大红大紫并提供帮助，或者什么时候你会有一些作品想放在朋友的艺术展中。不要把会面和联系留给机会 -- 组织和汇编你的联系信息，以便日后使用。记下：电话号码电子邮件地址在艺术界的地位你们是如何相遇或联系的。

3. 3记录每个项目所需用品的成本。如果你想靠艺术谋生，你需要把这个过程的某些方面当成生意。然而，这并不需要干扰你的创作过程。简单地拿着你的收据并把它们写在一张纸上，是迈向财务安全和自主的第一步。你通常可以在你的税收中注销几乎所有这些收据，因为它们是私人业务费用。把费用整理好不仅仅是时间问题，也是为了省钱。专家提示 凯利-麦德福 专业艺术家凯利-麦德福是一位美国画家，常驻意大利罗马。她在美国和意大利都学习过古典绘画、素描和版画。她主要在罗马街头进行写生创作，同时也为国际私人收藏家进行委托旅行。她在2012年创立了 "罗马写生之旅"，在那里她向罗马的游客传授写生日记的方法。凯利是佛罗伦萨艺术学院的毕业生。凯利-麦德福 专业艺术家 追踪数字，检查现实。凯利-梅德福，一位户外画家，说："教你自己做你自己的记账。定期查看数字是一个很好的现实检查，因为你可以看到你在哪里赚钱，然后在哪里不赚钱，这使你可以更好地评估在哪里花费你的时间和资源。"

4. 4找出你制作和销售每件作品的成本。如果你每天都在制作相同或类似的作品，你可以通过用用品的成本除以制作的作品数量来计算出每件作品的成本。因此，如果10件木雕花了你100美元，每件雕塑花了你10美元（100/10 = 10）。这看起来微不足道，但如果你希望从你的作品中赚钱，你需要对你的财务状况有一个完整的了解。至少，要确保你在每件作品上不亏钱。

5. 5注意其他类似艺术作品的售价。如果你想要一个有组织、有成效的艺术实践，你需要了解你的作品周围的趋势。保持有条理不仅仅是关于你自己的工作室，而是关于了解你所处的艺术市场。仔细阅读Etsy，参观画廊和展览开幕式，并关注艺术博客和新闻，以了解最新的发展和价格。

6. 6在为工作定价时考虑到你的时间 "成本"。虽然它没有美元价值，但要确保你对你的时间和你的材料一样重视。在前面的例子中，不要忘记，制作雕塑的成本不仅仅是10美元。你的工作时间和经验也是必不可少的，所以如果你花了一个星期做的作品，就不要以20美元出售。虽然给你的作品定价是困难的，但不要对你看到的其他艺术家的高价感到畏惧 -- 不是每个人都能做你做的事，人们是为你的才能和经验付钱。20个小时的绘画时间在另一份工作中可能值每小时15美元。如果你想以艺术为生，你需要把作品的价格定得足够高，以便照顾好自己。谨慎的财务组织是实现这一目标的关键。

• 你也可以有组织地进行创作!你可以一步一步地规划它们，以确保你只得到你需要的工具。
• 一定要注意你拥有的油漆和用品的数量。虽然有时越多越好，但大多数时候会使你更难找到你所需要的颜色和工具!
• 不要忘了再把你的东西放在正确的位置。
• 在进入下一个项目之前，尽量清理一个项目的用品。