当一种颜色接近另一种颜色时，总有一种混合过渡。即使你的主题是画一个单一的颜色，它将有较亮和较暗的领域。因为颜色受光和形状的影响，所以有很大的变化。即使是在阴天看到的一张白纸，也含有微妙的渐变色。

那么这对你意味着什么呢？

这意味着你要做很多混合。一般来说，photoshop不能很好地模仿真实的颜料混合方式。如果你有传统绘画的经验，准备学习一些技术，这将看起来相当外国。别担心，Photoshop可以很好地混合颜色，但这种方法是独一无二的数字方法。

一种颜色变成另一种颜色

在这个简单的例子中，您可以看到两种原色：高亮和阴影。当物体远离光线时，就会出现颜色转换。

使用画笔工具在屏幕上混合

绘制颜色过渡的秘密在于笔刷工具+滴管。正如您在第2课中所学，当画笔工具处于活动状态时，alt键将临时调用滴管以这种方式取样给你一种难以置信的力量，传统画家会为之扼杀。要在两种颜色之间创建中间混合，请使用以下步骤：

1. 样品颜色A，并在中间画一个样本。
2. 样品颜色B和油漆它轻轻地在顶部的中间样本。
3. 要用这种中间的混合物作画，用alt键来取样！

这个过程被称为“屏幕上的混合”，是数字绘画的精髓。这与油画不同，但很快就会有直观的感觉。使用这种屏幕混合技术时，您将体验到工作流的两大好处：

• 节省大量时间。每次避免打开“颜色选择器”窗口时，都会节省时间。要最大化此效果，请尽可能多地使用滴管（alt）工具。
• 创建统一的配色方案。如果你主要是在画布上混合，你的颜色会通过混合自然地相互协调。

使用“迷你调色板”

传统的油漆工在开始工作前需要在调色板上预先混合油漆。这样他们就能提前计划出一个令人愉快的配色方案。数字艺术家不必做这一步，因为没有涉及到物理绘画。尽管没有严格的必要，但我认为预混合数字颜色是一项值得努力的工作。

当开始彩绘时，我的第一步是在我所说的“迷你调色板”上创建这些预混合颜色。它只是一个空白层，我命名为“调色板”，并绘制小样本。因为它在一个单独的图层上，所以当它挡住我的视线时，我可以在画布上移动它，或者用可见性按钮完全隐藏它。

迷你调色板格式的细节由您决定。我喜欢保持我的小而不引人注目。有些艺术家喜欢画他们的主色样本，但我也喜欢混合渐变。这样做给我一个愉快的调色板，因为中间的混合物有一个很好的中和质量。

有效混合

我的主要目标之一，当接近photoshop的概念艺术是效率。我发现最成功的是通过屏幕上的混合和从一个小调色板采样相结合。当使用这两种技术时，几乎可以完全避免“颜色选择器”窗口，并节省大量时间。

作业：样例

如果你从本课中只学到了一件事，那就是Alt键的力量。对于photoshop用户来说，需要花费传统画家时间和精力来混合的东西只需点击一下就可以了，所以要充分利用它。

下面的工作表可能是艺术学校学生熟悉的景象。它并不迷人，但它会让你在很短的时间内准确地混合。我们的目标是使用屏幕上混合的原则来模仿提供的例子。

1. 从正方形A和B取样，形成中间混合物C
2. 找出A和C之间的中间混合物
3. 用同样的方法混合B和C
4. 可选的好处：使用柔软的圆形笔刷在每个色样之间创建平滑的过渡

所以保存一份这张纸，开始混合！