几乎不可能将变形金刚系列电影与导演迈克尔·贝的创造性美学区分开来。从慢动作挥舞旗帜到丰富的爆炸和视觉上难以理解的CG动作，该系列已经成为贝独特风格的最终表达。观众们可能会喜欢它——这些电影的总票房已经达到了数十亿美元。或者他们可能讨厌它——批评的反应是可怕的，但即使是影迷也经常对这些电影怨声载道，同时仍然希望每部新电影都能出现。不管怎样，迈克尔·贝的《战斗机器人》电影绝对不会被误认为是其他电影。

但我们生活在电影世界不断扩大的时代，在这个时代，每个制片厂都渴望采用惊奇漫画和迪斯尼的模式来控制票房。因此，在《变形金刚：最后一位骑士》上映18个月后，派拉蒙影业希望扩大变形金刚电影的定义。《大黄蜂》的起源故事不仅仅是一部电影，它是一个试验气球——一个检验《变形金刚》顽固派是否会支持一个长期的、有利可图的电影衍生产品。

《大黄蜂》并不是由夸夸其谈的《海湾》导演的：莱卡创始人、库波和《双弦》导演特拉维斯·奈特参与了他的真人秀首演。它不是梅根·福克斯、什叶·拉博夫或马克·沃尔伯格主演的：《真正的勇气》和《十七星海莉·斯坦菲尔德的边缘》担任主角。它的背景是怀旧的20世纪80年代，而不是现在，而且它也不会让观众受到两个半小时的痛苦。

但归根结底，这些只是表面的变化。《大黄蜂》的核心区别在于，它剔除了该系列电影中许多想要的男子气概，取而代之的是一个斯皮尔伯格式的故事，讲述了一个机器人外星人和一个少女之间的友谊。这不是一部完美无缺的电影，有时它几乎沦为自我嘲弄，但在贝十年的摇滚-短袜-短袜之战之后，《大黄蜂》仍然像一个小启示：变形金刚电影不需要太恐怖。

这部电影的开场白是从1987年的地球回到了变形金刚的故乡塞伯坦，那里爆发了内战。一方面是邪恶的霸天虎；另一方面，自诩为“汽车人抵抗”。汽车人领袖擎天柱（由彼得·卡伦配音）意识到这场战斗在他们的家乡已经失败，他告诉他的一名士兵，B-127（迪伦·奥布赖恩），前往地球并保护地球，直到其他汽车人能够逃脱并在那里重新集结。

着陆后，B-127（最终改名为大黄蜂，因为原著故事没有命名场景）遇到了特工杰克·伯恩斯（约翰·塞纳），他是一支名为7区的精锐军事部队的一员。伯恩斯立即意识到巨型会说话的机器人是一种威胁，当一个霸天虎追逐大黄蜂，几乎杀死了汽车人，并永久性地损害了他的说话能力时，这些担忧似乎得到了证实。

当查理·沃森（斯坦菲尔德饰）从当地一家垃圾场买来一辆破旧的大众甲壳虫车时，她认为自己刚买了第一辆车。她最终发现这辆车是伪装的大黄蜂。当汽车人现身时，查理被她的新外星朋友伯恩斯特工和一对试图一劳永逸地干掉所有汽车人的霸天虎抓住了。

如果一个外星人和一个来自破碎家庭的孩子交朋友，而**官员在候机室等待的想法让人想起外星人，那是因为大黄蜂基本上是外星人，尽管有更多的争斗，而且是一个不那么讨人喜欢的外星人。编剧克里斯蒂娜·霍德森（令人难忘，即将上映的哈雷·奎因的《猛禽》）摒弃了该系列以**角色为配饰的居高临下模式，取而代之的是通过查理的眼睛勾勒出整个故事。

查理不会给她母亲的新男友一个机会，不管他怎么努力，也不完全知道如何适应她父亲去世后的世界。她与大黄蜂的友谊成为她坚持自己的生活控制权，并克服伤痛的一种方式。这是一个直截了当的故事，但它是有效的——特别是因为斯坦菲尔德能够为她与一个巨大的CG机器人对打的场景增加真正的情感分量。

这部电影更多地关注的是这种核心关系，而不是环球旅行的冒险。在整个故事中，缩小规模是一种有效的策略。很明显，从一开始，奈特就对早期电影的夸夸其谈不感兴趣，这些电影引入了几十个几乎无法区分的变形金刚，它们在纯粹的视觉混乱中模糊在一起。取而代之的是，在《大黄蜂》中首映的塞伯坦之战只关注了少数经典的变形金刚，像声波和冲击波这样的角色以简化的设计出现，这些设计与最初的标志性玩具非常接近，而不是在以前的电影中看到的过度紧张的怪物。

怀旧是这方面的一个明显卖点——这部电影充分利用了它的复古背景，大量使用了史密斯一家，T先生麦片的出现，以及其他20世纪80年代流行文化的回溯。但这也让人觉得是信心的问题。迈克尔·贝（Michael Bay）的《变形金刚》（Transformers）电影经常让人觉得臃肿和臃肿，好像他们试图通过向观众扔尽可能多的东西来证明自己的存在。另一方面，《大黄蜂》则专注于尽其所能地讲述最好的故事，似乎奈特很乐意让表演和更柔和的触感将其发扬光大。这类电影在查理的邻居备忘录中介绍了一位潜在的追求者（小乔治·伦德伯格，令人心灰意冷），但不愿意用一种可预测的浪漫设计来解决这种关系。人物的存在和友谊才是关键，而不是浪漫的故事。

不过，这部电影中还出现了其他一些不良倾向。虽然查理和大黄蜂的关系在感情上很感人，但这部电影的色调仍然不稳定，特别是围绕约翰·塞纳（John Cena）对特工伯恩斯（Burns）的刻画。很难凭直觉准确地理解伯恩斯的性格。他充满了虚张声势和伪军事狂妄自大，似乎是对贝从影记录中常见的男子气概的讽刺。但是，从来没有足够的点头或眨眼来表明这一意图，最终，伯恩斯似乎只是周期性地从某部糟糕的Syfy电影中蹦出来，说一些尴尬的俏皮话。

大黄蜂在第三幕**中也屈服于它的特权DNA。尽管故事以人物为中心，但地球的生存仍有一个关键点，唯一能阻止它的是一群机器人互相殴打。但即便如此，奈特更为克制的态度也是显而易见的。动作更干净，编排更连贯。在开始导演生涯之前，他是一名定格动画师，而《媒介》所要求的纪律在这里得以贯彻。五部《变形金刚》的电影在银幕上经常无法说出发生了什么，大黄蜂终于让《变形金刚》的动作引人注目，让观众真正关心机器人角色的命运。

这可能会让人觉得《大黄蜂》比其他《变形金刚》更好，因为它不是迈克尔·贝的电影。虽然这无疑是正在发生的事情的一部分，但它也过于简化了。《大黄蜂》是一部相当可靠的电影，它展示了一个好的故事、出色的表演和天才的导演是如何让即使是最古怪的场所也能发挥作用的(华纳兄弟（Warner Bros.）与霍德森（Hodson）签订了《蝙蝠侠女孩》（Batgirl film）的开发合同，这并不奇怪。对于派拉蒙及其《变形金刚世界》（Transformers universe）的雄心壮志来说，《大黄蜂》（Bumblebee）是一个最好的案例，它证明了这部电影可以转变方向，向新的方向扩张，同时也扩大了它的人口吸引力。

认为这是电影界的意外后果。十年来，《变形金刚》一直与迈克尔·贝（Michael Bay）的创意愿景联系在一起，任何人如果没有发现这一愿景具有共鸣和吸引力，那都是运气不佳。但在进一步获利的名义下，派拉蒙超越了模板，并以一个合理的好故事结束。谁会想到呢？