诗的定义和诗人的定义一样多。威廉·华兹华斯（William Wordsworth）将诗歌定义为“强烈情感的自发溢出”。艾米丽·狄金森（Emily Dickinson）说，“如果我读了一本书，它使我的身体变得如此寒冷，没有任何火能温暖我，我知道这就是诗歌。”迪伦·托马斯（Dylan Thomas）这样定义诗歌：“诗歌是让我笑、哭、打哈欠的东西，是让我的脚趾甲闪闪发光的东西，是让我想做这个或那个或什么都不想做的东西。”

诗歌对很多人来说是很多东西。荷马史诗《奥德赛》描述了冒险家奥德修斯的漫游，被称为有史以来最伟大的故事。在英国文艺复兴时期，戏剧诗人如约翰·米尔顿、克里斯托弗·马洛，当然还有威廉·莎士比亚，给了我们足够的词汇来填满教科书、演讲厅和大学。浪漫主义时期的诗歌包括约翰·沃尔夫冈·冯·歌德的《浮士德》（1808年）、塞缪尔·泰勒·柯勒律治的《忽必烈汗》（1816年）和约翰·济慈的《希腊瓮颂》（1819年）。

我们继续好吗？因为要做到这一点，我们必须继续阅读19世纪的日本诗歌，早期的美国人包括艾米丽·狄金森和T.S.艾略特，后现代主义，实验主义，形式与自由诗，slam等等。

诗的定义是什么？

也许诗歌定义最核心的特征是它不愿意被定义、贴标签或固定下来。诗歌是语言的雕琢大理石。这是一幅溅满油漆的画布，但诗人用文字代替绘画，画布就是你。然而，诗歌的诗意定义就像一条狗从尾巴上咬着自己一样，在自己身上盘旋。让我们来了解真相。事实上，让我们变得坚韧不拔。我们很可能通过简单地观察诗歌的形式和目的，就可以给出一个通俗易懂的诗歌定义。

诗歌形式最明确的特征之一是语言的经济性。诗人们吝啬而无情地批评他们的语言。即使对于散文作家来说，为了简洁和清晰仔细地选择词语也是标准的。然而，诗人远远超越了这一点，考虑到一个词的情感特质、它的背景、它的音乐价值、它的双重或三重元素，甚至它在页面上的空间关系。这位诗人通过在选词和形式上的创新，似乎把意义从无到有。

人们可以用散文来叙述、描述、辩论或定义。写诗的理由同样很多。但与散文不同的是，诗歌往往有一个超越字面意义的潜在和总体目标。诗歌是令人回味的。它通常会在读者中激起一种强烈的情感：喜悦、悲伤、愤怒、宣泄、爱等等。诗歌有能力以“啊哈！”的体验给读者一个惊喜，并给予启示、洞察和对基本真理与美的进一步理解。正如济慈所说：“美就是真理。真理，美。这就是你们在地球上所知道的一切，也是你们需要知道的一切。”

怎么样？我们有定义了吗？让我们这样总结一下：诗歌是一种艺术性的表达方式，能够唤起读者的强烈情感或“啊哈！”体验，语言简洁，经常以固定的形式写作。像这样把它煮沸并不能完全满足所有的细微差别，丰富的历史，以及选择每个单词、短语、隐喻和标点符号来创作一首诗的工作，但这只是一个开始。

很难用定义来束缚诗歌。诗歌不是古老、脆弱和理智的。诗歌比你想象的更强烈、更新鲜。诗歌是想象力，打破这些枷锁的速度比你所说的“哈莱姆文艺复兴”还要快

借用一句话来说，诗歌是一个谜，裹在一件羊毛衫上的谜团里。。。或者类似的。一个不断发展的流派，它会在每一个转折点回避定义。这种持续的进化使它得以生存。它固有的挑战，做得好，它的能力，以获得核心的情感或学习保持人们写它。作家们只是第一个在他们把文字写在纸上（并修改它们）的时候拥有“哈哈”时刻的人。

韵律

如果诗歌作为一种体裁无法轻易描述，我们至少可以看看不同形式的标签。形式化写作不仅仅意味着你需要选择正确的单词，还意味着你需要有正确的节奏（规定的重音和非重音音节），遵循押韵方案（交替行押韵或连续行押韵），或者使用重复行或重复行。

节奏。你可能听说过用抑扬格五步格写作，但不要被行话吓倒。抑扬格只是指在重读音节之前有一个非重读音节。它有一种“卡嗒卡嗒”的马奔驰的感觉。一个重读音节和一个非重读音节组成一个节奏的“英尺”，或者说是韵律，五个音节组成五米。例如，看看莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》中的这句话，它的重读音节用粗体字写着：“但是，柔和！那边窗户里有什么光线打破了？”莎士比亚是抑扬格五步格的大师。

押韵方案。许多固定形式的押韵都遵循特定的模式。当分析一个押韵方案时，每行都用字母标记，以记录每个押韵的结尾。以埃德加·艾伦·坡的民谣《安娜贝利·李》为例：

第一行和第三行押韵，第二行、第四行和第六行押韵，这意味着它有一个a-b-a-b-c-b押韵方案，因为“思想”与其他任何一行都不押韵。当线条押韵且相邻时，它们被称为押韵对联。三连音被称为押韵三连音。这个例子没有押韵的对联或三联，因为押韵是交替的。

诗体

即使是小学生也熟悉诗歌，比如民谣形式（交替押韵），俳句（三行由五个音节、七个音节和五个音节组成），甚至打油诗——是的，这是一种诗歌形式，因为它有节奏和押韵。它可能不是文学作品，但却是诗歌。

空白诗是用抑扬格格式写的，但没有押韵。如果你想尝试挑战性的复杂形式，包括十四行诗（莎士比亚的《面包和黄油》）、维拉内尔（比如迪伦·托马斯的《不要温柔地走进那道晚安》）、塞斯蒂纳（sestina），它在六节中以特定的模式循环行尾词。对于terza rima，请查看但丁·阿利吉耶里的《神曲》的翻译，它遵循以下押韵方案：aba、bcb、cdc、用抑扬格五步格进行的ded。

自由诗没有任何节奏或押韵方案，尽管它的文字仍然需要经济地书写。起始行和结束行的单词仍然具有特定的权重，即使它们不押韵或必须遵循任何特定的计量模式。

你读的诗越多，你就越能将形式内在化，并在其中创造。当形式看起来是第二天性时，那么单词将从你的想象中流出，比你第一次学习形式时更有效地填充它。

他们领域的大师

杰出诗人的名单很长。要找到你喜欢的诗歌，可以阅读各种各样的诗歌，包括这里已经提到的诗歌。包括来自世界各地和所有时间的诗人，从《道德经》到罗伯特·布莱及其翻译（巴勃罗·聂鲁达、鲁米和许多其他人）。把兰斯顿休斯念给罗伯特·弗罗斯特听。沃尔特·惠特曼致玛雅·安杰洛。萨福致奥斯卡·王尔德。这一清单不胜枚举。如今，各种国籍和背景的诗人都在工作，你的学习永远不会真正结束，尤其是当你发现某人的工作让你感到兴奋时。

来源

弗拉纳根，马克。“什么是诗歌？”跑现场跑，2015年4月25日。

格雷恩，达斯蒂。“如何写一篇诗集（带示例和图表）。”古典诗人学会，2016年12月14日。

莎士比亚，威廉。《罗密欧与朱丽叶》，平装本，CreateSpace独立出版平台，2015年6月25日。