2D動畫背後的創作過程讓人聯想到充滿濃煙的房間裡的懷舊景象，在這些房間裡，動畫師們在傾斜的繪圖桌上勞作，在薄薄的頁面之間翻動，同時將角色描繪成現實。那些日子也許已經一去不復返了，但2D動畫師用新的方式用他們的藝術來講述故事。

鉛筆、紙張和醋酸纖維已經讓位於平板電腦和數字合成技術，這些技術可以做任何老式方法可以做的事情，同時也簡化了過程。如果您手頭上有上一個節目的數字檔案，則無需重新繪製角色姿勢(對於一個愛好者來說，進入的門檻比以往任何時候都要低，因為平板電腦很便宜，而且有各種各樣的動畫軟體，你可以****。）

為了瞭解在當代2D動畫中工作的感覺，我們採訪了Sketch MacQuinor，他是《**游泳的魷魚》的首席動畫師。

首先，告訴我們一些你目前的工作以及你從事這項工作的時間。

目前，我是《Squidbillies》的首席動畫師和設計師，這是卡通網路的**版12.5分鐘動畫片，名為《**游泳》。

是什麼驅使你選擇職業道路？在2d動畫領域做一番事業並不容易！

長大後，我想成為一個像比爾·沃特森和吉姆·戴維斯那樣的漫畫家。我學會了模仿兔子羅傑的書和漫畫畫畫，然後在高中上課。高中時我對電影產生了熱愛，於是申請了大學，成為一名電影製片人。為了省錢，我花了兩年時間在社群大學學習，在那裡我發現了3D動畫。當我到了薩凡納藝術與設計學院時，我把專業轉到了3D建模和動畫，並拿到了學位。在那裡，我學習2D動畫作為基礎課，並採取了一個單一的Flash動畫類。

你是怎麼找到工作的？

我透過把我的演示磁帶（磁帶在2002年仍然是一種東西，儘管逐漸被淘汰）送到各個公司得到了我的工作。經過一年的申請，我在亞特蘭大得到了一個名為“野兔”（Wild Hare）的工作室的實習機會。之後，我在那裡得到了一份罕見的零散工作，同時還想把我的名字傳給其他工作室。有一天，我遇到了一位名叫內特·特魯尼的前同學，他當時在現已被取消的Aqua青少年饑餓力量（Aqua Teen Hunger Force）已經不復存在的激進軸心（Radical Axis）擔任排字師。我把名片給了他。他們很快就僱用我為ATHF作曲，我為之工作了兩季，還為這部電影做了一點小插曲。

這個節目需要一些動畫測試，作為鎮上唯一的Flash動畫師之一，我為Radical Axis提供了一些，他們拿到了合同。然後，我成為了一個系列的首席動畫師，開發了一個系統，透過這個系統，我可以使用一個Flash類的知識和大量的個人實驗來**一個長格式的動畫廣播節目。這是我11年來的大部分工作。現在，一半的節目都是用一個叫做“和諧”的程式**的，另一半則是用Flash/Animate**的，因為它更便宜。

除了大多數人所看到的，你還做什麼？你大部分時間都在做什麼？會議？頭腦風暴？

我設計了劇中的大部分人物和其他繪畫元素，併為每集**了一些場景。當我這麼做的時候，我監督，教育，有時還向我監督的動畫師學習。我保證他們的作品質量很好，他們不會讓節目的平淡風格影響最終產品，創造出一種比民間藝術更像家庭成員的風格。我的大部分筆記都是這樣寫的：“我真的看到他在做這樣的事情，”他們用某種方式擺動我的手臂，“而不是用另一種方式擺動我的手臂。”有道理嗎？”我會問。幾乎總是這樣。我經常站起來，設定我想在角色中傳達的物理性，以找出時間、動作、角色和重力。我認識的那些也鍛煉身體的人得到了我的尊重。我不做任何寫作以外的偶爾視覺噱頭，來自我的動畫場景。

人們對你的工作還有哪些誤解？

1.有些人認為每一幀都被重繪了，但事實並非如此。我用了一些和我11年前畫的主角一樣的頭和嘴。如果有人在一個場景中站著說話，除了他們用胳膊做什麼或者他們表現出細微的面部表情外，大部分可能來自圖書館。

2.我們不在紙上**動畫。我已經有八九年沒有專業接觸過紙了。到了這個時候，我的名字應該是“手寫筆”而不是“素描”，但我沒有足夠強烈的“風格”感來完成它。

3.我不寫節目。我用我的能力來發展別人的視野。

4.我們幾乎從不提及配音演員。角色的實際表演來自動畫師，他們解釋了**人給配音演員的同一個方向。

什麼是你的平均工作時間是不是9-5分鐘(your average work hours typical 9-5 thing or not)？

就魷魚而言，是的。我們是一個朝九晚五的工作，一週40個小時。這是一個低強度，寬泛的最後期限顯示，知道如何預算其時間，所以它很少需要任何人投入加班，這是昂貴的。上一季，一個剛從命運多舛的系列劇《喬岑》中走出來的傢伙上了節目。那場演出的預算很大，最後期限也很緊，所以動畫師們每週工作60小時，有時是80小時。他好幾個月沒見到他的妻子了。魷魚是一種放鬆的消遣。

哪些個人建議和捷徑讓你的工作更輕鬆？

有一個以前的同學把我的資訊傳給一個僱主，並且是唯一一個在合適的時候認識Flash的人，這就開啟了我的職業生涯。學會成為一名專業人士並支援我的團隊有助於它持續下去。

你做的事情和同行業的同齡人有什麼不同嗎？

我在一個鎮上獃了很多年。還有，我從椅子上站起來，做複雜的動作。

工作中最糟糕的部分是什麼？你怎麼處理？

對我的表演缺乏認可。11年半的時間裡，我遇到的人要麼只聽說過，要麼沒看過，要麼只看過一兩集，沒什麼意見。令人沮喪的是，尤其是像廣受喜愛的裡克和莫蒂這樣的年輕節目的成功。對於一個想挑戰自己的藝術家來說，這種刻意限制的表演風格有時會令人沮喪。和預算。

工作中最令人愉快的部分是什麼？

另一半的粉絲喜歡這個節目。這真的是一個偉大的節目，每次我得到一個新的劇本，我都會熱情地笑。

我經常問人們在他們的領域能賺多少錢。我想，在動畫中，這真的取決於你是在一個大工作室還是一個小商店。你能評論一下嗎？

除非你最終進入迪斯尼樂園，否則你要拿教師工資來償還過高的學生貸款。這就是為什麼我不建議人們去SCAD。

有沒有辦法在你的領域“提升”？

我不是該問的人。我擔任同一個節目的首席動畫師已經11年了。如果你想**節目，你需要成為一名作家/製片人。否則，你只要努力工作，建立人際網路，就會得到關註，得到更好的工作，就像在任何領域一樣。

人們對你的工作有什麼低估/過高的評價？

這個節目的動畫質量非常好，但是平面背景上的平面色彩往往會讓人認為這是一個低質量的節目。

你會給那些有志於加入你的職業的人什麼建議？

如果你能找到避免大學債務的方法，我推薦你。開始在你的業餘時間做很多動畫，並聽取專業人士的建議，他們知道自己在說什麼，比如在11秒俱樂部。如果你能避免大學債務，請這樣做，儘管那種環境（作為一個專業學生）是獲得所需技能的必要條件。你不會成為一個高質量的動畫師與專業的心態在你的家庭辦公室。